(I vores Spoiler anmeldelser , vi dykker dybt ned i en ny udgivelse og kommer ind i hjertet af, hvad der får det til at krysse ... og hvert historiepunkt er op til diskussion. I denne post: Ridley Scott's Fremmede: Pagt .)
sho nuff shogunen af harlem
I 1979 Ridley Scott frigivet Fremmede på intetanende filmgæster, hvilket skaber noget, der ender med at blive ikonisk i processen. Scott, en filmskaber med baggrund inden for grafisk design, tog det, der i det væsentlige var den type B-film, der rodede indkørselsteatre og gjorde det til noget større - et hjemsøgt husbillede i rummet, dryp af atmosfære og frygt, forstærket af groteske skabningsdesign fra mareridtekspert kunstner HR Giger.
Fremmede ville blive til en franchise, selvom Scott holdt sig væk det meste af det. Han vendte tilbage til den slags prequel Prometheus , en af de mest polariserende film i hans karriere. Fans forventer en anden Fremmede blev meget skuffede, da Scott ikke længere syntes at være interesseret i den enkle, frygtinducerende terror af hans 1979-film. I stedet ville filmskaberen bruge Fremmede mytologi som en ramme, hvorpå man kan bygge en mere kompleks, eksistentiel undersøgelse af menneskehedens oprindelse.
Scott kunne have gået væk fra Fremmede franchise efter Prometheus , men i stedet synes han engageret i at ride dette ud for at se, hvor langt det vil gå. Han er vendt tilbage med Fremmede: Pagt , der lastede sine trailere og reklamemateriale med den velkendte xenomorph-alien, som fans er bekendt med. Denne film, syntes Scott at sige, ville være den Fremmede -type film Prometheus var ikke. Det var dog et trick. Filmskaberen havde mere komplicerede og komplekse ideer i tankerne. De fungerer ikke altid, men du skal i det mindste sætte pris på hans vilje til at eksperimentere med dem på dette tidspunkt i hans karriere.
Spoilere følge efter.
skønhed og udyret musikalske Broadway
Mere menneske end menneske
Det største trick, Ridley Scott nogensinde trak, var at overbevise publikum om, at han lavede et nyt Fremmede film, da han faktisk lavede en subtil efterfølger til Blade Runner . Meget af Fremmede: Pagt har mere til fælles med Scotts kultklassiker fra 1982 end med Fremmede. Pagt åbner endda på samme måde som Blade Runner : med et ekstremt nærbillede på øjet, efterfulgt af en android, der gennemgår en test svarende til 'Voight-Kampff' -testen fra Blade Runner . Android her er selvfølgelig David ( Michael Fassbender ), den kølige robot fra Prometheus . Her er vi vidne til Davids 'fødsel', da han er bragt online af sin skaber, Peter Weyland, spillet af en ukrediteret Guy Pearce , som heldigvis ikke er begravet under alderdomsprotetik, som han var i Prometheus . I dette smukke, men kolde og sterile miljø, opsætter Scott sin film på en helt anden måde end den anden Fremmede s, afslører for os, at denne film er ikke om mennesker eller endda udlændinge. Dette er en film, der tilhører David - en umenneskelig skabelse, der kæmper for at forstå sin plads i et stort univers.
Weyland har designet David til at være perfekt til at lære, tænke og muligvis endda føle. Han er ikke et redskab eller et stumpt instrument, der skal udnyttes til arbejdskraft. Weyland beder David om at spille noget ved klaveret, og David hopper ind i at spille et stykke fra Wagners Rheingold , 'Guds indgang til Valhalla.' David har selvfølgelig ikke haft praksis med at spille dette stykke - han ved bare hvordan. Han er konstrueret til ikke kun at være menneskelig, men også bedre end menneske. Mere menneskeligt end menneske, som Blade Runner siger det måske. Men der er en hovedskelnen mellem David og mennesker, som han hurtigt påpeger: 'Du vil dø,' fortæller David til Weyland. 'Og det vil jeg ikke.' Åbenbaringen ser ud til at forstyrre Weyland, og han beordrer hurtigt David til at hælde ham en kop te i et halt forsøg på at hævde sin dominans over Android.
Efter denne introduktion springer Scott ind i mere velkendt Fremmede territorium: et besætning på et grungy skib, der langsomt og ubevidst rejser gennem rummet til deres bestemte undergang. Det er et skurrende spring fra introen, for til tider ser Scott ud til at forsøge at rette op igen Fremmede , endda gå så langt som at have Pagt 'S komponist Jed Kurzel genskaber Jerry Goldsmiths Fremmede score over åbningskreditterne. Men tegnene om bord skib Pagt er ikke langtransportere med plads til lastbiler Fremmede , de er heller ikke de uslebne marinesoldater Aliens . I stedet er de kolonister som pilgrimme ombord på en intergalaktiker Mayflower , søger efter et nyt hjem. De har en destination planlagt. Deres destination er en fjern planet kaldet Origae-6, og Pagt har 2.000 kolonister og 1.000 embryoner om bord. Mens besætningen og kolonisterne sover, vedligeholdes skibet af Walter, en anden android, der også spilles af Fassbender, ved at vedtage en næsten amerikansk mellemvestlig accent i modsætning til Davids posh britiske.
En ulykke afbryder pludselig skibets rejse, hvilket får besætningen til at blive voldsomt vækket fra deres kryosleep. I nogle tilfælde, meget voldsomt vækket: i et af filmens frækeste øjeblikke, James franco Karakter - skibets kaptajn - brændes levende i sin bælge, før han endda udtaler en enkelt linje. Det er en sjov smule stunt-casting fra Scotts side, hvilket får os til at antage, at Franco kun vil have en større del for at brænde ham til en skarp, før filmen er begyndt. Katherine Waterston spiller Daniels, hustruen til Francos karakter, der forståeligt nok er traumatiseret af sin mands død. Hele besætningen er selvfølgelig traumatiseret, og missionen er nu i hænderne på Oram ( Billy Crudup ), en nervøs selvudråbt ”trosmand”, som tydeligvis ikke synes klar til sin nye rolle.
Mens besætningen arbejder på at reparere skibet og komme tilbage på sporet, modtager de et spøgelsesmæssigt nødopkald i form af en kvindestemme, der synger John Denver's 'Take Me Home, Country Roads.' Aldrig før har en John Denver-sang virket så ildevarslende, men besætningen er fascineret, og når de er klar over, at transmissionen kommer fra en nærliggende - og tidligere uopdaget - planet, synes de alle ivrige efter at undersøge. Alle undtagen Daniels, der udtrykker indvendinger. Oram afviser sine bekymringer, og besætningen ned til planeten. Mange af dem lever ikke for at fortryde det.
Indgangen til guderne til Valhalla
Begivenhederne ombord på Pagt er fine, men du kan fortælle, at de ikke er, hvor Scotts hjerte ligger. Han skynder sig ikke at komme til anden halvdel af filmen, men når han først er der, er det klart, at dette er det materiale, som filmskaberen virkelig vil fokusere på. Det er her det Fremmede: Pagt bliver en helt anden film - en stor, fed gotisk horrorhistorie, der foregår i rummet, den type fortælling, der ville få Percy Shelley - og Mary Shelley for den sags skyld - til at svømme. Dette er den del af filmen, der sandsynligvis vil slukke fans, der håber på en anden Fremmede film, men det er faktisk det mest spændende segment af Fremmede: Pagt .
På planeten, Fremmede: Pagt udtænker flere ubehagelige måder for besætningen at møde en blodig ende. Hvis du troede, den klassiske brystburstersekvens fra Fremmede var ubehagelig, prøver Scott at toppe det to gange. For det første opsamler han en skræmmende, anspændt sekvens, hvor en karakter bliver inficeret med en fremmed parasit for kun at have en skabning kendt som en 'neomorf' - en slags albino-forløber for xenomorfen - sprængt ud af ryggen. Næsten umiddelbart efter denne sekvens har en anden karakter en anden neomorf, der sprænger ud gennem munden, som om han genopliver et monster. Det er mareridtbrændstof, og denne lange rækkefølge viser, at Scott stadig har det, der kræves for at skræmme.
Besætningsmedlemmerne, der overlever, reddes af en tilsløret figur, der naturligvis er David. David tager besætningen tilbage til sit hjem, en stor nekropolis - et tårn, der ligger i en gård fuld af forstenede lig. Det ligner noget lige ud af Gustave Dorés malerier, der skildrer Dantes Helvede . David fortæller besætningen, at han og Dr. Elizabeth Shaw (Noomi Rapace) var de eneste to overlevende fra Prometheus mission for 50 år siden, og at de landede på denne planet, efter at skibet, de var på, ved et uheld frigav et biovåben om bord og dræbte planetens indbyggere.
orange er den nye sorte sæson 7 rådne tomater
David synes ikke at være interesseret i de menneskelige medlemmer af Pagt , men han interesserer sig især for Walter. Han inviterer Walter ind i sit Frankenstein-lignende værksted, fuld af bølgende gardiner, flimrende stearinlys og anatomiske tegninger, der ser perfekt ud indrammet i Guillermo Del Toros hus. David er ligefrem forførende over for Walter, og hvis du nogensinde har ønsket at se Michael Fassbender skamløst flirte med sig selv, Fremmede: Pagt har du dækket. Flirtesekvensen giver Scott en chance for at fremhæve forskellene mellem David og Walter: Walter kan følge kommandoer, men han kan i modsætning til David ikke oprette. David finder denne åbenbaring langt mere tragisk og foruroligende, end Walter gør, at han næsten er sønderknust over det potentiale, Walter mangler. Denne sekvens fremhæver endnu en gang, at Scott er mest interesseret i David - David er den tragiske antihelt fra Fremmede prequel saga. Han er Roy Batty, der voldsomt stræber efter mere liv, mens han ikke er bekymret over de liv, han tager i processen.
David afslører over for Walter, at det biovåben, der ødelagde alt liv på planeten, ikke blev frigivet ved et uheld - han løsnede det med vilje. Han dræbte også Elizabeth Shaw ved at bruge hendes krop til at fremme sine uhyggelige eksperimenter. David har brugt de ti år på planeten til at forske og skabe liv - uhyrligt liv, der til sidst vil udvikle sig til de xenomorfe, som vi alle elsker og frygter.
Neomorfene begynder at slå af Pagt besætning, og Oram finder sig dårligt offer for facehugger efter at have lært Davids sande natur. 'Se,' fortæller David til Oram efter at have vist ham en kælder fyldt med det velkendte Fremmede æg. 'Helt uskadelig, kan jeg forsikre dig om.' Inden du kan sige 'John Hurt', er en xenomorf udbrudt fra Orams bryst og satte sine tilbagetrækkelige kæber på de overlevende. Daniels slås med David, som næsten har overhånden, indtil han er stoppet af Walter. Daniels flygter, og Scott vender derefter filmen tilbage til velkendt Fremmede tilstand, hvilket er uheldigt. Man får fornemmelsen af, at Scott indså, at publikum måske blev træt af al den gotiske melodrama, han har opbygget, og ønsker standardjagtscener. Nogle fans kan ønske dette, men filmen begynder at løbe tør for damp, når den går ind i sin sidste, forudsigelige handling. Du vil stå op og råbe på skærmen: 'Bring det underlige tilbage!'
