lego star wars stigningen af skywalker
Meget af min personlige kærlighed til Scott Pilgrim vs. Verden stammer ikke fra, hvor du tror. Folk peger på den sjove dialog, den fantastiske musik eller kick ass action, mens andre måske fremhæver den interessante historie eller nogle af de enkelte forestillinger. Det er godt og godt. Men når jeg kommer ind i min Blu-ray, autograferet af hele rollebesætningen , min personlige kærlighed til filmen kommer fra titelsekvensen. De første 5 minutter eller inklusive alt fra 8-bit Universal Logo gennem direktør Edgar Wright 'S kredit.
Det fantastiske sted Kunsten i titelsekvensen talte ikke kun med Wright, men med konceptdesigner og head storyboard-kunstner Oscar Wright samt hovedtiteldesigner Richard Kenworthy i omhyggelig detalje om oprettelsen af den pulserende kreditsekvens. Vi har nogle højdepunkter nedenfor.
Titelsekvensen i Scott Pilgrim vs. Verden sætter dig op til den episke episke epicitet, der er lovet af plakaten. Den skræmmende Sex Bob-Omb-sang af Beck, det fantastiske single-skud, da Young Neils stue strækker sig ud i uendeligt, den indvendige vittighed, Shynola-farveblasttitler, og selvfølgelig optræder både Sex Bob-Omb og Knives Chau-forestillinger for at få publikum så jazzet op, før filmen overhovedet starter, at hvis du ikke er tilsluttet af det, vil du slet ikke blive tilsluttet.
Vi har nogle højdepunkter nedenfor, men jeg kan ikke opfordre dig nok til at klikke videre til Kunsten i titelsekvensen og læs disse interviews fuldt ud og se de leverede videoer. Fans af filmen vil være overfyldte med helt unødvendige, men fremragende information.
En af de første seje ting er, at hvis det ikke var for Quentin Tarantino, Scott Pilgrim vs. Verden måske ikke havde en titelsekvens overhovedet. Edgar Wright forklarer:
Filmen åbnede altid med studiekreditter, og titlen på filmen opstod altid over det lange sporingsskud i stuen med bandet, der spillede. Det var en af de første scener, der blev boardet og præviseret. Men oprindeligt var alle kreditkortene i slutningen over sort. Vi sluttede oprindeligt også på en helt anden sang, 'In The Long Run' af The Carrie Nations. Vi testede screenet det en gang i denne version. Men så havde et par mennesker en note om filmen, hvoraf den ene var (name drop) Quentin Tarantino. Han følte, at vi havde brug for en titelsekvens i starten for at lade folk slå sig ned og antyde mere om, hvad vi var ved at se. Vi gjorde en meget grov mock af dette i AVID med hvide på sorte titler sammen med bølgeformgrafik. Selv denne temp-sekvens gjorde det trick at give filmen mere en følelse af lejlighed og et meget tydeligt brud mellem prologen og den første scene, der flyttede historien fremad. Det hjalp også med at få Beck's højeste lydspor til at sprænge i to minutter i træk. Så vi vidste selv med vores mock up, at fronttitlerne gjorde en stor forskel for filmen.
Og her er hvordan hovedtiteldesigner Richard Kenworthy fra Shyola beskriver processen med at få jobbet og give Edgar det, han ønskede.
Det var et mærkeligt projekt, idet Edgar allerede havde en temmelig stram klipning af filmen. Tarantino havde set et groft snit og foreslog, at han havde brug for et øjeblik i starten, der lod publikum slå sig ned. Edgar ønskede at give publikum en smagsprøve på kaoset, der kom, men ikke forkæle nogen overraskelser, så han gjorde det specifikt ikke vil have os til direkte at bruge Bryans kunst. Oprindeligt slog vi det, der bedst beskrives som en 8-bit epileptisk øjenkamp. Vi skar en stemningsfilm sammen ved hjælp af en masse fundne pixelerede klip af geometriske mønstre og manga FX, som virkelig var over toppen. Edgar kunne lide energien, men ønskede ikke at tonede filmen så åbenlyst med computerspil fra starten. Så vi havde en nytænkning. Vi havde et meget specifikt hul at udfylde - bandet fyrede deres øvelse op, du fik en hovedtitel, de rockede ud, sangen ender og derefter klipper du til Knives 'reaktion. Vi havde en forestilling om, at det var sådan, sangen spillede i knivernes hoved. Når vi lytter til sangen, slog vi en visuel gengivelse af deres lidt amatøragtige, rå, garage-y-lyd. Noget der havde følelsen af en live forestilling. En livlig, farverig, in-you-face ridse film syntes en perfekt pasform. Vi lavede en test, og det så rigtig lovende ud.
Jeg synes, det er nok af en drille. Pilgrimsfans, igen, gå over til Kunsten i titelsekvensen for så meget mere information er det latterligt. Andre påvirkninger, animerede videoer, det er sindssygt.
