Steven S. DeKnight har været en stabil tilstedeværelse i tv siden slutningen af 90'erne og arbejdet med shows som Buffy the Vampire Slayer , Engel , Smallville , Spartacus og senest Marvel's vovehals . Og mens han instruerede episoder af de fleste af disse shows gennem årene, Pacific Rim Oprising markerer hans spillefilmdebut.
Tidligere på måneden talte jeg med DeKnight i en trailer med aircondition på Universal Studios-partiet, hvor han talte om, hvordan filmen ændrede sig efter Guillermo del Toro trådte ud af direktørstolen, hvordan hans baggrund i tv inspirerede ham til at skabe et forfatterrums tilgang til dette manuskript, popkulturen, der påvirkede ham ( Johnny Sokko og hans flyvende robot , nogen?), der arbejder med filmfotografen af Star Wars: The Force Awakens at bringe denne efterfølger til jægerstørrelse til live og meget mere.
Steven S. DeKnight Interview
Guillermo del Toro har sagt, at han oprindeligt skrev et manuskript til dette og arbejdet på et par kladder før til sidst træder væk for at dirigere Vandets form . Hvilke ændringer har du foretaget i dette script for at sætte dit eget stempel på det?
Vi startede grundlæggende fra bunden. Jeg sammensatte et forfatterværelse, meget på tv-måde. Halvt tv-forfattere, halvt spilleforfattere. Jeg havde en historie i tankerne, som jeg slog til Guillermo, som han kunne lide, så jeg skrev en oversigt på otte sider, og ud fra denne oversigt hjalp de andre forfattere mig med at udarbejde alt. Jeg valgte to af disse forfattere til faktisk at co-skrive manuskriptet. Vi var på en sådan tidsnød, vi alle måtte tage et stykke og begynde at arbejde på det.
Hvordan var den proces for dig og dit team? Du brød bare bogstaveligt talt scriptet i sektioner og kombinerede det hele?
Ja, grundlæggende var det, der skete, det var mig og to andre forfattere: Emily Carmichael og Kira Snyder. Og vi brød scriptet stort set i halve. Emily tog den ene halvdel, Kira tog den anden halvdel, og da de ville afslutte scener, ville de sende dem til mig, og jeg ville omarbejde dem for at sætte alt sammen. Så det var en meget hurtig, meget tv-formet proces.
Når du selv skriver og instruerer noget, er du i stand til at skrive med en instruktørs øje - ved hvad der er muligt og praktisk at udføre på scenen. Men du arbejdede med et par forskellige forfattere om dette. Var der nogen øjeblikke eller scener, som nogen af dine medforfattere kom på, der fik forfatteren i dig til at sige: 'Det er en god idé,' men instruktøren i dig siger, 'Hvordan pokker skal vi opnå det?'
Hele tiden. Især i lokalet, hvor idéer blev sat op, fantastiske ideer, og jeg måtte sige: 'Se, jeg elsker den idé, men det er yderligere 30 millioner dollars, som vi ikke vil være i stand til at bruge.' Eller 'Vi går ikke at være i stand til at dræbe hovedpersonen 20 minutter inde i filmen. '
Var der på bordet?
genforenet fra hinanden tilbage til fremtiden
Alt ligger på bordet. Det, jeg elsker ved processen med et forfatterrum, er selv som instruktør / medforfatter, jeg smider mange dårlige ideer ud. Jeg smider en idé ud, og alle kan lide, 'Nå, vi kan ikke lide det, fordi dette.' Og jeg ville være som, 'Ja, faktisk, du har ret.' Så at stikke huller i historien er en del af processen, og alle stikker alle. Det er fantastisk.
Hvad var det ved Kira og Emily, der fik dig til at vælge dem til dette projekt?
Jeg havde arbejdet med Kira før. Hun var en del af mit forfatterrum, da jeg udviklede et sci-fi-militærshow til Starz kaldet 'Incursion.' Så jeg kendte hende rigtig godt ud fra det, og jeg elskede altid hendes skrivning. Hun skrev faktisk et manuskript til det, og jeg kan huske, at jeg sagde, at det var første gang, jeg nogensinde havde læst et manuskript af en anden, som jeg ville styre, men ikke min egen ting. Og Emily jeg mødte gennem Legendary. Jeg så en af hendes kortfilm, som hun lavede, hvilket jeg syntes var helt genial. Det var pænt, det havde gode karakterer.
Hvilken var det?
Det var den om de to tyve. Virkelig godt. Jeg kan ikke huske navnet på det. [ Opdatering : Det hedder Jern , og du kan se det her .] Men jeg var virkelig imponeret og følte fra et tarmniveau, at disse to ville være de rigtige mennesker. Vi skrev et helt kladde med [ Pacific Rim hovedperson] Raleigh Beckett som førende af filmen, afsluttede den. Og bogstaveligt talt dagen efter, at vi var færdige med det, Charlie [ Hunnam , der spillede Beckett i originalen fra 2013] - hvem er vidunderlig - meddelte, at han lavede sit passionprojekt: en genindspilning af Sommerfugl det skud lige midt i vores tidsplan. Vi kunne ikke flytte vores shoot-dato på grund af udgivelsesdatoen og en anden skuespillers tidsplan. Så vi var nødt til hurtigt at genoprette værktøjet. [Producenter] Mary Parent og Guillermo kom på ideen om søn af Stacker Pinkster, så vi hentede forfatteren T.S. Nowlin der havde skrevet The Maze Runner film - fantastisk fyr - der virkelig hjalp med at ændre det fra Raleigh Beckett til Jake Pinkster.
En sen, brydende udvikling som sådan virker som noget, der vil kaste folk i kaos. Hvordan holdt I alle sammen hovedet i en sådan krisetid, når udgivelsesdatoen allerede er låst inde?
Du pløjer bare fremad. En ting, som TV har lært mig, er at du får kurvekugler, og du skal bare sige: 'OK, okay. Dette er ikke godt, men hvordan får vi det til at fungere? ’Det sker altid. Det er også godt som instruktør, for når du træder på sæt, kommer du til at indstille klar til at skyde Borte med blæsten . Og så sker der noget, og pludselig mister du fire timer, og du er nødt til at smide alt, hvad du havde planlagt, ud af vinduet, så du skal bare være smidig på alle niveauer for at lave en film.
