Den beskidte hemmelighed for kulturforfattere på filmwebsteder er, at de fleste af os ikke skriver lister for at irritere folk, der klør efter kommentarsektionen. Vi gør det for at fejre et stort antal film. Jeg sværger. Vi ønsker at få fat i vores pom poms til disse ting, især det undervurderede arbejde, og 'The Underseen Gem' kan lige så godt være Bleecker Street Motto.
Cheerleading er præcis, hvad denne liste er beregnet til at gøre. Måske er det i den rigtige kvalitative rækkefølge. Hvem ved. Jeg vil simpelthen henlede opmærksomheden på en kvalitetsdistributør, der ikke desto mindre ikke får den samme religiøst hviskede street cred som A24 eller Annapurna. Ledet af den tidligere Focus Features-direktør Andrew Karpen er Bleecker Street ikke så eksperimentel som disse outfits, men det frigiver stadig overbevisende, rige funktioner til voksne publikum. Hver gang nogen klager over, at mid-budget-filmen er død, at 90'erne-stilens æra med solidt drama er forbi, vil jeg altid skrive 'Bleecker Street' på en serviet og smække den på deres pande.
Så ingen smart introduktion (de fleste vil springe over det for at komme til tallene alligevel) hyping deres tætte output på kun 3 år. Ingen skjuler mit formål her. Alle læser lister, så måske får denne flere folk til at se deres film.
10. The Lost City of Z
For at få en fornemmelse af den kvalitet, vi taler om her, har denne, den laveste film på listen, en 87% Rotten Tomatoes score. Ikke at det er slutningen alt sammen, men du får min drift.
Denne dramatiske vandring gennem junglen er Charlie Hunnams mest (eneste?) Spændende forestilling. Han spiller den virkelige opdagelsesrejsende Percy Fawcett, der skar sig vej gennem Amazonas i begyndelsen af 1900'erne og forsøgte at få kontakt med en uopdaget, avanceret civilisation. Sagaen bevæger sig gennem den tidlige succes, der beder om en levetid på fiaskoer, komplet med forstyrrende familiedrama og en periode i Somme-skyttegravene.
Skrevet og instrueret af James Gray, det er overraskende frodigt og fejende og regalerer os med et liv med potentielt tåbelig engagement.
9. Vi ses i mine drømme
Helten forfatter / instruktør Brett Haley dukkede op i 2010 med Det nye år , som fik ham en mulighed for at arbejde sammen med de legendariske folk som Blythe Danner og Sam Elliot på et livsbekræftende postkort fra pensioneringssamfundet. Danner absorberer opmærksomhed som den 20-årige sanger, hvis eneste familie, hendes datter, bor i en anden stat. Når hendes ældre hund dør, er hun efterladt ensom, men et venskab med sin pooldreng Lloyd (Martin Starr) og en spirende romantik med den grus-og-honningstemmede Bill (Elliot, selvfølgelig) hjælper med at trække hende tilbage i den sociale sfære . De åbner hende også op for muligheden for nye sår. Det er købet, ikke?
Filmen er rørende uden at være maudlin, en tone, der hurtigt bliver en Haley-signatur. Aldring og tab behandles med respektabilitet og universalitet, der er ualmindeligt i biograf, der mere typisk værdsætter uovervindelighed og ungdom.
8. Trumbo
Det er mere end sandsynligt, at Hollywoods sortliste og HUAC-æraen er overudnyttet i en industri, der er forelsket i sig selv og dens kampe. Det er også mere end sandsynligt, at folk forventede mere af dette sammenfiltrede web, men jeg er ikke sikker på, hvordan du afviser Bryan Cranstons udførelse af den politisk isolerede manuskriptforfatter Dalton Trumbo eller hans tå-til-tå-kamp med Helen Mirrens kludejournalist Hedda Hopper.
Jay Roach - der har sprang mellem bred komedie og politisk drama - skabte et robust, intimt blik på ørkenens dage for en af de bedste forfattere nogensinde. Det står som en udforskning af, hvordan selv de mest alvorlige socio-politiske holdninger også skal passere. Cranston var nøjagtigt den rette pasform for den grove figur, der er tvunget til at udføre noget af sit bedste arbejde uden at beundre og lukke offentlig kredit.
7. Anthropoid
Ja, Bleecker beskæftiger sig meget med biografier, herunder dette skarpe, eksplosive blik på sammensværgelsen om at myrde Holocaust-arkitekten Reinhard Heydrich, da han besøgte Prag i 1942. Ville jeg have forventet dette fra filmskaber bag Penge tilbage ? Nix. Men han trækker krigstidens intensitet og spændingen ved en sammensværgelse, som du håber / ved, vil lykkes med dygtig åbenhed. Cillian Murphy og Jamie Dornan holder fortet nede som de vigtigste sammensvorne, der forsøger at trække det umulige ud næsten uden ressourcer og ingen fast efterretning. De moralske implikationer er alvorlige, idet hver fremtidig snigmorder og forstander forstår, at gengældelse vil være grundig og uhyrlig, men at afslutningen på Heydrich kunne ændre krigens ansigt ved at vise nazistens svaghed.
Det er en dybt magnetisk film og en meget tiltrængt moderne opdatering til 1943 Hangmen So Die! , og hvis det vækker din nysgerrighed, bør du tjekke Laurent Binets roman 'HHhH' for en klog udforskning af begivenheden.
sullivan var dobbelt så skræmmende, du nogensinde vil være
6. Kaptajn Fantastisk
Et år efter at have sikret sig en Oscar-nominering til Cranston, scorede Bleecker endnu et, da Viggo Mortensen fik en plads på shortlisten for sin skildring af en vildmarksboende patriark i en familie, der skal integreres i samfundet efter at have undervist børnene i selvtillid og fejret Noam Chomsky. Dag i stedet for jul. Tag det, kapitalismen. Mortensens Ben Cash er, som de fleste radikale figurer i film, at sætte sine afkom op for oprør og desillusion, så snart de får et godt kig på den verden, han har afskærmet dem for og stjålet fra dem.
Historien kommer fra fantasien og oplevelserne fra det virkelige liv hos Matt Ross, de fleste anerkender som Hooli-grundlægger Gavin Belson Silicon Valley . Hans arbejde her er selvsikker og tankevækkende og finder empati på alle sider af middagsbordet, mens han overvejer (med humor og patos) den gamle kastanje om at elske noget og frigive det. Derudover finder han en ceremoniel brug af et flytoilet, hvilket kan være det perfekte symbol på filmens komplekse tone.