(Velkommen til Sæbeæske , det rum, hvor vi bliver høje, feisty, politiske og meningsfulde om alt og alt.)
WandaVision , med et ord, handler om sorg.
Du er sandsynligvis godt klar over dette, hvis du overhovedet har brugt noget tid på ugen til ugen samtalen omkring den populære serie med sociale medier ligefrem oversvømmet med denne truisme . Det betyder ikke, at det er et unøjagtigt krav, for at være klar, da selv den mest afslappede seer sandsynligvis kunne forvente, at Wanda Maximoff (Elizabeth Olsen) tabte Vision (Paul Bettany) i Avengers: Infinity War ville på en eller anden måde figurere ind i denne idiosynkratiske blanding af superhelte og sitcom pastiche. Hvis noget, at så meget af publikum var på samme side om showets overordnede tema, forstærker det kun forestillingen om, at skriveteamet fortæller præcist den historie, der skulle fortælles.
Dette indlæg indeholder spoilere til WandaVision og dens finale.
( Hvordan de fortalte, at det måske var en anden sag. At kaste os hovedet ind i Westviews sort-hvide sitcom-verden uden sammenhæng kombineret med valget til mystery-box sin egen forudsætning indtil den næstsidste episode har muligvis efterladt alt for meget plads til flundrende seere at spekulerer og klager grundløst i begyndelsen.)
På mange måder, WandaVision eksemplificerer det unikt vanskelige pres ved at oversætte en stort set vellykket filmisk tilgang til et andet medium. Blockbusters, der inkluderer flere end nogle få i selve Marvel Cinematic Universe, har lettere ved at gå på skøjter ved tekstur alene og blot gestikulere på vigtige emner ™, mens de ikke gør noget andet med dem. I fjernsyn er de mest effektive shows dem, der forbliver konsistente og tydelige i deres meddelelser fra start til slut, aktivt engagerer sig med deres temaer hvert trin på vejen, før de bringer det hele ind til en fortællende tilfredsstillende landing. Når de kommer til kort, godt, bare spørg Game of Thrones .
Men lige så meget som den nylige WandaVision sidste forsøg, ingen mængde sidste øjebliks fisticuffs og formel energi sprængninger formår at distrahere fra den tilfældige behandling af dens kerneidee.Til al snakom dets urokkelige fokus på traumer og smerte viser 'The Series Finale', at samtale er billig og systematisk afmonterer seriens ellers tankevækkende undersøgelse af sorg - alt sammen i løbet af en enkelt misforstået scene.
Stadier af sorg
I kølvandet på Vision's kamp med sin SWORD-opstandne modstykke og Wandas nederlag for den skurkeheks Agatha Harkness (Kathryn Hahn), siger Wanda tårevåt farvel til sin midlertidige, trylleformede familie i et par hjerteskærende sekvenser. Hun er endelig nået til accept, den sidste af de fem stadier af sorg , og ikke engang den relative uopmærksomhed, der er betalt til nogle af de foregående fire gennem hele sæsonen, kan helt underskær øjeblikkets rå følelser.
Umiddelbart efter at have løftet sin sekskant, går Wanda højtideligt væk fra fundamentet til hendes drømmehus (med sin sorte hættetrøje trukket op som et sorgslør, en pæn visuel stenografi for Wanda, der observerer begravelsen til Vision, at hun blev nægtet) og marcherer gennem resterne af en nyfrigivet Westview, der tavst tåler byens fjendtlige blænding frigjort fra hendes torturfulde sindekontrol og psykologiske overfald. Den første person, hun opsøger? Monica Rambeau (Teyonah Parris), den kommende superhelt med vilje oprettet som showets moralske centrum og en parallel til Wanda gennem deres respektive tab. På dette tidspunkt, WandaVision synes perfekt positioneret til at gennemføre sin tematiske rejse og konfrontere hårde spørgsmål om sorgens karakter gennem den støttende karakter, der mest personificerer denne idé: nemlig hvor meget ansvar bærer en overlevende af traume for den smerte, de forårsager hos andre?
Dette er ikke et opfordring til, at fantasifigurer nøje overholdes i den virkelige verdens standarder. Ingen forventer, at den nu fuldt dannede Scarlet Witch bliver trukket ud af FBI for at blive strafferet eller noget fjollet sådan . Men der skal være en mellemvej mellem ekstremerne ved tåbeligt at kræve, at alle medier holder sig til vores personlige sans for moral og afvise ethvert forsøg på at skildre ansvarlighed i fiktion, bare fordi vores favoritkarakter ikke gjorde det betyde at skade nogen! (Sidstnævnte tankegang får endnu mere bekymrende implikationer, når det kommer til superhelte, en ambitiøs genre, der også er berygtet for at præsentere overbærende magtfantasier med et ukritisk øje.)
På dette sandfærdige øjeblik, dog, WandaVision træffer et valg, der - i betragtning af det afgørende punkt i historien, hvori det ankommer, og den rene kompleksitet af emnet, det forsøger at kæmpe med - ubeskriveligt kan betegnes som fej. Med alt på banen og kun vores (anti?) Helt tommer væk fra at anerkende hendes skyld i en handling, som forfatterne selv tog sig hårdt for at skildre i rædselsvækkende detaljer ... Monica lader Wanda helt ud af krogen.
'De ved aldrig, hvad du ofrede for dem' er ikke kun en utrolig tonedøv stemning, der skal rettes mod den person, der i det væsentlige slaver dem i første omgang (for ikke at nævne Wandas 'offer' fortyndes yderligere af den fortsatte eksistens af en eller anden form for Vision, såvel som efterkreditterne driller, at hendes tvillinger stadig kan være derude et eller andet sted), men det kommer fyldt med en ekstremt foruroligende understrøm om, hvor meget hjælpeløse mennesker er i gæld og skal være taknemmelige over for den allmægtige Übermensch. Selv Wandas tilsyneladende angrende gang af skam gennem Westview får en mere uhyggelig, udadvendt trodsende tone i tilbageblik, som om hendes offer og hendes alene betyder noget - en idé, der køres hjem endnu længere, når Wanda forsætligt fordømmer sin besejrede rivaliserende heks til yderligere tortur som en uvillig sitcom-karakter på trods af den underligt modbydelige følelse af, at intet Agatha gør, virker mere skurkagtigt end hvad Wanda allerede gjorde for hele Westview . Wandas halvhjertede svar på Monicas moralske begrundelse, 'Det ville ikke ændre, hvordan de ser mig,' er ikke næsten entydig nok til at afvise dette forslag og gøre dette øjeblik til noget mere end hvad det er: en chokerende afvisning af alt WandaVision havde tidligere hævdet at repræsentere.
At fjerne sig selv fra samfundet og gemme sig i en fjern ødemarkhytte kunne ses som et antydning om, at hun er opmærksom på den skade, hun har gjort mod andre, men er det ikke bare en anden måde at undgå en hård sandhed i stedet for at begrave sig selv i endnu en anden forhøjet drømmeverden (yderligere understreget af hendes astrale projektion, der bladrer igennem siderne i Agatha's Book of the Damned)? MCU har tjent penge på at tilskynde fans til 'Vent på den næste!' for at se, hvordan hængende tråde og løse ender bliver bundet, men WandaVision er et tilfælde, hvor mentaliteten bare ikke klipper det længere. Det handler om mere end bare plotmekanik. Sammenlagt er disse afsluttende scener en stiltiende indrømmelse af, at Wandas følelsesmæssige bue ikke kun er ufuldstændig, men regresseret.
Kort fortalt, WandaVision er ikke en historie om sorg og hvordan vi navigerer i den, men en historie om at undgå den. Vi går fra et tema, der bedst er indbegrebet af Visions indsigtsfulde maksimale om sorg som kærlighedens udholdenhed, til en tvivlsomhed, der alt andet end trækker på skuldrene de mindre velsmagende konsekvenser af smerte.
x-men førsteklasses kevin bacon
Huller trukket og lektioner ulæret
'Du trak dine slag.' Midt i den brillefyldte lufthavnskamp i løbet af 2016 Captain America: Civil War , Afbryder Wanda Hawkeye og Black Widows legesyge sparring og lobber denne beskyldning direkte på den mentor, der i første omgang rekrutterede hende til Avengers.
I det mindste er dette en sjov og kløgtig linje, der anerkender, hvad der står på spil. Men denne skæve one-liner risikerer at føle sig hul, når du først overvejer, hvad der straks gik forud for det: Wanda trækker hendes egen slå og kaster blot Black Widow et par meter væk, uskadet og uarbejdsdygtig i de korteste øjeblikke. Ikke helt det mikrofon-drop, det tydeligvis er beregnet til at være, er det? Når jeg ser tilbage, er det et meget mindre, men typisk eksempel på, at MCU forsøger at have det begge veje - forebyggende afværge potentiel kritik ('Hvorfor tager de ikke denne kamp alvorligt?') Med selvbevidst, observationshumor ... men aldrig faktisk adressering disse problemer på nogen væsentlig måde ud over overfladen.
Fem år senere føles denne hurtige udveksling og især Wandas linje pludselig mindre som et mikrokosmos af Borgerkrig 'S blandede ambitioner og mere som en uhyggelig forvarsling af Wanda selv eller rettere sagt historien WandaVision forsøger at fortælle med karakteren. Med hensyn til at have sin kage og spise den også, WandaVision gør modvilligt opmærksom på Wandas mangler, men bøjer sig baglæns for at undgå at fremmedgøre fans, der elsker karakterens heroiske idealer. Ligeledes gælder ideen om 'at trække slag' ingen steder mere end i finalen, hvor denne velmenende kommentar til sorg ender med at tage sine signaler fra Wandas egen selvdestruktive opførsel.
Ved at bakke op på alle dens fremskridt og undlade at adressere, hvordan titelkarakterens handlinger påvirker andre, WandaVision begår i sidste ende den samme synd som Scarlet Witch selv: at nægte at konfrontere de hårde fakta i livet, trække sig tilbage til benægtelse og afvise virkeligheden til fordel for at leve i sin egen fantasi.
