Uanset om han gør det med vilje eller ej, forfatter / instruktør og berømt cinephile Rian Johnson har en ægte gave til at vælge en genre, man skal arbejde i, trække genren fra hinanden for at se, hvad der får den til at krydsse, og derefter sætte den sammen igen på nye og interessante måder for at lave noget, der føles virkelig frisk, selvom han bruger velkendte værktøjer til handlen. Han siger, at han bare prøver at fremstille den bedste version af den sandkasse, hvor han vælger at spille, og jeg vil sige, at han har opnået netop det med mørk film ( Mursten ), heist-film ( Brødrene blomstrer ), Tidsrejser ( Looper ), og endda Star wars univers ( Den sidste Jedi , og lad os være ærlige: Star wars er sin egen genre på dette tidspunkt).
Med sit seneste og uden tvivl største arbejde, Knive ud , Johnson spadserer gennem en verden af mordmysterier og udarbejder en moderne Agatha Christie-stil whodunit med en familie fuld af liggende mistænkte og lige så mange falske ledere, som den private detektiv Benoit Blanc ( Daniel Craig , der bærer en knivskarp sydlig accent) undersøger mordet på den verdensberømte kriminalforfatter Harlan Thrombey ( Christopher Plummer ), der findes død på hans ejendom lige efter at have fejret sin 85-års fødselsdag. Blanc interviewer hvert medlem af den store familie fra Thrombey og huspersonalet for at komme til sandheden, hvilket måske ikke engang er sandheden, som den sande morder er klar over.
Blandt den ekstraordinære rollebesætning er Chris Evans , Jamie Lee Curtis , Don Johnson , Toni Collette , Ana de Armas (spiller Harlans personlige sygeplejerske, der ser ud til at være den eneste pålidelige person i flokken, så meget at Blanc bruger hende som klangbræt til sine forskellige teorier), Katherine Langford , Riki Lindhome og Michael Shannon , som Thrombey's ældste søn og leder af hans udgivelsesimperium. Der er også nysgerrige politibetjente ved hånden, spillet af LaKeith Stanfield og Johnson hæfteklammer Noah Segan , der tillader Blanc sine dalliances gennem deres rollebesætning, fordi manden har tendens til at få resultater.
Knive ud er fejlfrit og præcist skrevet, og vendingerne er mange og ankommer ofte, i en sådan grad, at jeg vil betragte følgende interview som en risiko, hvis du vil gå ind i filmen gratis spoilere, selvom jeg tror, jeg gør en ret godt stykke arbejde med at holde tingene spoiler fri, alligevel er du blevet advaret.
/ Film fanget op med Johnson og Shannon i Chicago under den nylige Chicago International Film Festival, hvor vi diskuterede deres historie og kærlighed til mordmysterier i enhver form, muligheden for, at Craigs Benoit Blanc vender tilbage til fremtidige eventyr, Shannons følelsesmæssige minder om arbejder med den nyligt afdøde Robert Forster og Johnsons fremtid i Star wars univers. Vi dækker meget jord. Selve interviewet redigeres sammen fra tre separate samtaler med parret, herunder to spørgsmål og svar, der blev modereret af forfatteren, og et separat sit-down-interview den følgende dag. Knive ud spiller nu landsdækkende.
Du har Frank Oz i denne film, hvilket betyder, at du har arbejdet med Yoda to gange.
Rian: Ja, dette er teknisk set en Star wars crossover.
vogtere af galaksen hævner uendelig krig
Jeg har kendt dig næsten lige så længe du har lavet film, fra første gang du kom til Chicago med Mursten og i alle de samtaler, vi har haft om film i enhver genre, tror jeg ikke, at mordsmysterier som dette nogensinde er kommet op. Hvor langt tilbage går den kærlighed til disse historier for dig?
Rian: Jeg har ønsket at lave en whodunit for evigt. Jeg var en stor Agatha Christie-fan, da jeg var barn. Jeg var en kærlig person til aldrig at have troet, at det var corny. Jeg elsker utvivlsomt genren. For mig har jeg altid ønsket at lave en Agatha Christie-stil-historie, og du kan sandsynligvis se i denne film udover hendes bøger de film, jeg så som barn Christie-tilpasninger, med Peter Ustinov som Poirot - Døden på Nilen og Ondt under solen var de to store - og de havde all-star rollebesætninger, og tonen var lidt fræk og selvbevidst, men det var ikke en komplet komedie, det var ikke Nøgle eller Mord ved døden —Jeg elskede også disse film, men det var vigtigt for mig, at dette var en egentlig enhed og ikke noget, der blev gjort til at gøre narr af dem. Og til det skal du få gode skuespillere og skuespillere, der kan udføre forestillinger, der er så store, men som stadig føles som rigtige mennesker.
Michael, hvad er din historie med denne type historier, enten som litteratur eller film?
Michael: Det var sjovt at gøre det, for jeg havde aldrig gjort en før. De laver ikke rigtig film som disse længere, undtagen Kenneth Branagh er at genskabe Agatha Christie-dem. Jeg kan ikke sige, at jeg har gennemgået alle de Christie-romaner, jeg husker, at jeg så filmene, da jeg var barn - jeg kan virkelig huske den film Spejlet knækker .
Rian: Med Angela Lansbury og Elizabeth Taylor.
Michael: Da jeg var barn, kunne jeg godt lide at læse Encyclopedia Brown det er omtrent lige så meget som jeg gjorde.
Rian: Åh ja, jeg elskede disse bøger. Jeg læste dem ved køkkenbordet. De var store.
Selv i de bedste whodunits er formlen, at det er to timers forkert omdirigering og falske kundeemner, og så får du de sidste par minutter, hvor sandheden kommer frem, ofte baseret på spor, som vi aldrig fik indtil det øjeblik. Og hvad du gør er at vælge din genre, og du undergraver den på en masse måde. Du bruger stadig troperne, men du bruger dem forskelligt. I begyndelsen af filmen ved vi, hvordan vores offer dør, så det er ikke her, du skal hen med dette. Tal om beslutningen om at lade disse oplysninger være fri så tidligt.
Steven Soderbergh Raiders af den mistede ark
Rian: Det var her det hele startede. Hver genre, jeg nogensinde har lavet, er en, som jeg dybt, dybt elsker, og for mig handler det om at koge det ned til essensen af det, jeg elsker ved det, og få det op på skærmen. Mange af de genrer, jeg elsker, har også veletablerede troper, som f.eks. Brick, den første film, jeg lavede, nemlig denne film noir, der blev sat i gymnasiet, og jeg satte den i gymnasiet af mange grunde , hvoraf den ene var at vække publikums sanser, så du ikke kan sætte det i film noir-boksen. Du skal justere din hjerne lidt og sige 'Hvad er dette?' og læn dig ind. Hele formålet er ikke kun at give et twist, men dine sanser er vækkede, og du får genrenes virkelige slag.
Med whodunit-genren er det meget, hvad jeg prøvede at komme til. Det er noget, jeg meget elsker, og jeg forsøgte at få alle glæderne ud af det i en form, der føles som om det stadig kunne overraske dig. Hvis du læser nogen af Agatha Christies bøger, undergraver hun, vender, trækker ting selv i meget tidlige bøger, som folk var rasende over, fordi de sagde, at det var uretfærdigt af hende at gøre. Det er meget i tråd med det, jeg elsker dem.
Hitchcock sagde altid, om enheder er sandsynligvis sandt, hvilket er, at den potentielle svaghed ved dem er den midterste del af filmen, hvor du bare indsamler information, og på et bestemt tidspunkt tænker du ”Jeg vil aldrig gætte dette jeg Jeg vil bare hænge ud, indtil detektivet forklarer mig det. ” Det handler mere om overraskelse end spænding, og Hitchcock brydde sig om spænding. Så den oprindelige idé [med Knive ud ] skulle tage motoren fra en Hitchcock-film og sætte den midt i en whodunit og stadig få alle glæderne over en whodunit. Dybest set skal du skjule whodunit bag en Hitchcock-thriller.
Den anden interessante ting for mig, og jeg ved, at dette er lidt vanvittigt, er det Columbo gør det samme - det skylder meget Colombo . Ideen er, hvis du gør det Columbo ting, du har ægte følelsesmæssig sympati for morderen og ønsker, at de slipper væk med det, så bliver mordmysteriets mekanik filmens antagonist, og det bliver den dårlige fyr - det faktum, at du ved, at detektivet vil løse det, og det var virkelig interessant for mig, især hvis du også har en sympatisk detektiv.
Var du nervøs for at fortælle en version af denne historie, hvor sandheden bag døden afsløres så tidligt? Det er lidt af en risiko.
Rian: Åh, jeg var bange. Husk det spil Musefælde, hvor du bygger fælden? De bedste planer for mænd og mus. Du viser det for et publikum og holder vejret og håber, at det fungerer. Det er en underlig fortællende gambit, som den ting prøver. Det er også mindre risiko, end du tror, fordi formålet med det hele var at tage byrden af ledetrådsindsamling og 'Kan du gætte det?' og læg byrden der, hvor den hører hjemme, som er 'Her er en karakter, du holder af, hvem der er i fare, og vil du læne dig frem og bekymre dig, om de vil være i stand til at komme ud af dette eller ej?'
Det er interessant, at du ikke fortæller historien gennem Blancs øjne, du fortæller den gennem hans Watson, gennem Alma, og hun bliver den centrale figur, når de søger efter morderen.
intet land for gamle mænd drømmer
Rian: Det er endnu en misforståelse om whodunit og en meget forståelig. Det er grunden til, at Watson eksisterer eller kaptajn Hastings. De fleste gange opdager du ikke historien gennem detektivens øjne, du oplever den gennem en person, der støder op til detektivet og et skridt bag detektivet. Samme med Columbo —Du ser ikke disse episoder gennem Columbos øjne, han er næsten som morderen i en slasher-film. Du er sammen med morderen og bevæger dig fra værelse til værelse, og så vender han om hjørnet og pludselig er Columbo der. Han er den lurende tilstedeværelse, der kommer tættere og tættere på, og det er virkelig vigtigt, fordi du har brug for nogen til at være publikums proxy, fordi publikum ikke kan blive fanget af detektivet. De skal være et skridt bagefter, så behovet for en anden at se historien. Den måde, denne film er specifikt struktureret på, er Blanc lige så stor trussel, da han er hovedperson i det meste af filmen.
Jeg ville have dem alle til at være skyldige, fordi de alle er forfærdelige mennesker, selv børnene. Michael, får du en bestemt afgift ved at spille karakterer, der er så forkastelige?
Michael: Jeg ved ikke. Jeg kan godt lide at arbejde, og jeg var meget smigret over, at Rian ringede til mig og kom til mig. Jeg var så begejstret for at arbejde med denne rollebesætning, at det altid handler om det firma, du holder. Det er ret bemærkelsesværdigt at dukke op på sæt hver dag omgivet af disse mennesker. Jeg tror ikke rigtig Walt er forkasteligt, han er bare ikke fuldt ud dannet. Som mange familier med en stærk patriark kæmper de hver for at finde deres egen identitet og finde deres egen vej i verden. Jeg har aldrig fortalt en historie som denne i en genre som denne, så det var spændende. Vi hang alle sammen i kælderen mellem opsætningerne. Så antagonistisk som alle ser ud til at være på kamera, var vi alle meget gode venner. Den kælder var som en helt anden film.
Rian: Hver gang jeg gik derned for at få noget ud af min taske, ville jeg bare gerne hænge ud. Det var som 10 af de bedste skuespillere, der arbejder i dag og sidder og skyder lortet og fortæller krigshistorier.
Michael: Men for at besvare dit spørgsmål skal jeg indrømme, at jeg sidst har reageret meget mere på de mennesker, der fremstiller filmene, og ikke så meget karaktererne. Da jeg satte mig ned og mødtes med Rian, blev jeg straks ramt af hans charme og intelligens og entusiasme i at fortælle historien. Det virkede som noget, der ville være meget sjovt at lave, og det var det. Jeg elsker Walt og hans forhold til sin far. Han elskede virkelig og elskede sin far, men han indså et eller andet sted langs linjen, at han ikke var så vigtig som sin far var, og han vidste ikke, hvordan han skulle håndtere det. Det var en virkelig interessant ting at skildre.
Den måde, du skriver på, undersøger du utroligt meget, arbejder alt sammen i dit hoved, inden du nogensinde begynder at skrive. Hvor begyndte du med denne film? Hvad var de elementer, du dykkede ind i før skrivningen begyndte?
Rian: For mig er det altid i to dele. Først er at have plottet, genren eller den konceptuelle idé, der er interessant, så bliver det ikke rigtig rullende, før der er noget personligt eller et tema, som jeg har i tankerne eller mit hjerte, der klikker med den første del. Det er som to gear, der klikker sammen, og når begge disse ting tjener hinanden, er det, når du virkelig er ude på løbene.
For omkring 10 år siden havde jeg den første idé til dette. Der er et mordmysterium, men du tip, hvem der gjorde det og holder af den person, og næsten ønsker, at de slipper væk med det. Så bliver du nervøs for, om detektivet vil fange dem. Og så ideen om at gøre det tilbage til en whodunit i slutningen, hvilket er en anden form for forkert omdirigering, fordi du har glemt, at du ser en whodunit, så jeg springer den over dig. Så i løbet af de ti år har jeg tygge på det. Så da jeg satte mig ned for at skrive det sidste år, kom det virkelig hurtigt.
Er det første, du lægger på papiret ”Jeg formoder, at der er dårligt spil.”
Rian: Ja, det skriver praktisk talt sig selv (griner).
spaceballs 2 søgen efter flere penge
Der er bestemt en kommentarvinkel til nogle af denne historie og disse tegn. Der er et par familiekampe i Thanksgiving-stil her.
Rian: Ja ja. Vi siger det bare. Vi siger ikke den, der ikke skal navngives, men vi siger alt andet end. Min følelse var, fuck subtilitet. Dette er, hvad alle skændes om lige nu, det er det, vi alle taler om. Det er sjovt, vi tænker på Christies bøger som tidløse nu, fordi de er indkapslet i rav, men jeg har for nylig genlæst alle hendes bøger, og hun skrev meget til sin tid. Du kan hente en hvilken som helst bog fra hendes karriere i flere årtier og straks vide, hvornår den bog var fra. Hendes allerførste bog åbner med kaptajn Hastings - den slags Watson-karakter til Poirot - der handler om, hvordan han lige er kommet tilbage fra fronten. Hun blev altid meget klikket ind i den tid, hun var i, og det var en del af inspiration til dette, at gøre det med i dag.
Når du får et script som dette, hvor sproget er så vigtigt, hvad gør det for dig? Jeg vil virkelig sætte mig ned og læse dette på et eller andet tidspunkt.
Michael: Åh ja, det er en god læsning, og det ville sandsynligvis gøre en god roman. Det er meget rigt, og hele karakteren er rig lige på siden. Du har næsten lyst til, uanset hvem der gjorde det, det fungerer. Ikke desto mindre er du begejstret for at have din egen personlige version af denne historie. Det var næsten spændende at se en helt anden rollebesætning dække denne historie.
Rian: Jeg vil lave en version, hvor du spiller hver karakter [griner].
Daniel Craigs Blanc kunne let have andre mysterier at løse. Du har aldrig lavet en efterfølger af en af din egen film, men kunne du forestille dig at fortsætte hans eventyr?
Rian: Mand, jeg havde det så sjovt at gøre dette, og hvis vi kan gøre et nyt Benoit Blanc-mysterium en gang imellem, ville jeg være den lykkeligste mand. Jeg vil meget gerne gøre det igen.