Snowpiercer . En voldshistorie . Oldboy . Vejen til Perdition . Der er et hvilket som helst antal førsteklasses tegneseriefilm, der ikke drejer sig om udklædte superhelte. En af de bedste af disse er Frank Miller og Robert Rodriguez Syndernes by , en film, der skubbede genren frem for femten år siden med banebrydende sort / hvid-billeder, der blev revet direkte fra tegneserierne.
Den 1. april 2005 Syndernes by førte teatergæster ind i en verden, der ikke lignede noget, de nogensinde havde set før på storskærmen. Lurid, men alligevel læsefærdig, med voiceovers som tankebobler, filmen var noget nyt og bemærkelsesværdigt: neo-noir med en masse vold og udseendet af en live-action-tegneserie.Med biografer nu lukket, og de fleste menneskers rejseplaner er i pause på grund af den globale koronaviruspandemi, er det lige så god tid som noget andet for papirmasseelskere, der sidder fast derhjemme, at tage en tur tilbage til Syndernes by.
Illustratoren har altid ret
Langt størstedelen af tegneseriefilm har fulgt en model af løs tilpasning, transplanteret karakterer og historier fra det trykte medium uden en slavisk hengivenhed over for kildematerialet. De fleste af dem, du så komme ud af Hollywood i første halvdel af 2000'erne, var så løst tilpasset, at de ikke kunne genkendes. Helte som Daredevil, som Miller hjalp med at definere i 'Born Again' Manden uden frygt og andre fortællinger blev marooned i wishy-washy flicks, hvor de og deres klassiske skurke kun lignede deres forbipasserende kolleger.
liste over bedste film i bedste alder
Ind i dette klima kom Robert Rodriguez, som allerede havde opbygget sit omdømme som et 'enmandsfilmbesætningsmedlem:' at skrive, producere, instruere og fungere som filmfotograf, produktionsdesigner, kameraoperatør, redaktør, komponist og VFX supervisor på mange af hans egne film. Med alle disse titler registreret på hans navn, tror du måske, at Rodriguez ønsker at plante flere me-flag over hele kreditterne for Syndernes by . Han er dog også en filmskaber, der har vist sig at være temmelig atypisk, når det kommer til deling af kredit.
Nogle af hans mest underholdende film er faktisk kommet, da enmandsfilmholdet blev parret med andre innovative historiefortællere, der kunne supplere hans tekniske dygtighed med et strejf af deres egen kreative energi. Efter at have sprængt ind i 90'ernes filmscene med Mariachi og Desperado , Rodriguez slog sig snart sammen med sådanne efterspurgte manuskriptforfattere som Quentin Tarantino og Kevin Williamson for at samarbejde om skyldige fornøjelser som Fra morgen til aften og Fakultetet . For nylig samarbejdede Rodriguez med uber-producent og manuskriptforfatter James Cameron til cyberpunk manga-tilpasningen, Alita: Battle Angel .
Til Syndernes by , Rodriguez forlod Director's Guild of America, så Frank Miller kunne modtage en co-director kredit hos ham. Han lod også sin gamle kammerat Tarantino gæstestyra en scene. Efter at have optaget og vist Miller åbningssekvensen, 'Kunden har altid ret', som bevis på konceptet, overbeviste han den legendariske tegneserieopretter om at lave filmen.
Det er let at se, hvordan tre minutters testoptagelser, filmens eventuelle introduktion, kunne overtale skuespillere som Bruce Willis til at deltage i rollen som Syndernes by, sammen med Miller. ”Kunden har altid ret” er øjeblikkelig stemningsfuld, lagdelt med politisirener, humørfyldte saxofon- og klaverkoder og en purpur-prosa voiceover, der bliver mere moden med det andet med lignelser og metaforer.
der kom først voltron eller power rangers
”Vinden stiger elektrisk,” fortæller sælgeren (Josh Hartnett), da han trækker sig tættere på kunden (Marley Shelton), en kvinde i en rød kjole på en penthouse-altan. Hun er en voksen version af pigen i rødt fra Schindlers liste , kun den film, hun er i, er slankere og mere stiliseret. I hele filmen infiltrerer udvalgte farver den sort-hvide verden af Basin City. Det er en regnfuld nat der, og kundens øjne blænder grønne, når sælgeren tænder sin cigaret. Deres hvide silhuetter omfavner mod en sort baggrund, og han ved, at hun løber fra noget, denne smukke fremmede, så han trøster hende. Derefter kommer twistet, og filmen afslører sin sande dystre natur.
'Lyddæmperen hvisker af skuddet.' Sælgeren er en hitman, viser det sig, og kunden er hans mål. Midt i samspillet mellem lys og skygge - der minder så meget om film-noir-historien som Millers rige tegneseriekunst - løber en stribe nihilisme igennem Syndernes by . Mens kunden falder ned i sælgerens arme, ødelægger filmen sin falske poesi med den hårdkogte linje: 'Jeg kontanter hende en check om morgenen.' Det fortæller dig alt hvad du behøver at vide om den film, du er ved at se. Og væk går vi.
Rodriguez nærmede sig Syndernes by som en direkte 'oversættelse' af Miller's Eisner-prisvindende tegneserie, udgivet af Dark Horse og samlet i syv paperback-udgaver. Det var en ny tilgang til en tegneseriefilm, en der hugget til ideen om, atillustratoren havde altid ret.I stedet for at rod med succes udsatte Rodriguez detMillers tegninger, der giver dem filmens storyboards, med billeder som Hartigan, der træder ud af fængselsporten ind i sneen, der springer ud fra siden på skærmen.
udgivelsesdato for hårspray 2 hvid læbestift
Riddere i rusten rustning
Selvom den ikke er officielt afgrænset med kapitler, er den resulterende antologifilm, Syndernes by , trak primært fra tre bind: Den hårde farvel , The Big Fat Kill og Den gule Bastard .Den første af disse var medvirkende til at genoplive Mickey Rourkes karriere. Syndernes by skubber den 80-stjernede kviksølv tilbage i rampelyset. Efter denne film ville han gå ind i andre højt profilerede projekter som Wrestler og Iron Man 2 .
En imponerende fladskærm og protetisk pande, næse og hage forklæder Rourkes ansigtstræk, da han forsvinder i rollen som Marv - en gående murstensbunke i en trenchcoat, der er i stand til kinetiske fysiske bedrifter, der kun kunne ske i hyper-virkeligheden af Syndernes by . Marvs krus ligner et kryds mellem Boris Karloffs Frankenstein-monster og noget kantet, monokrom afstødning fra Dick Tracy 'S syv-farve rogues galleri. Døre eksploderer åbne, når han rammer dem, og han kan rive spærrede vinduer ud af væggen med sine bare hænder. Mens han efterforsker og hævner døden på hans fantastiske one-night stand, Goldie (Jamie King), banker biler ham rundt som en bowling pin, og han bliver skåret op, skudt, slået og skudt mere. Alligevel fortsætter han - helt til den elektriske stol.
Det er sagen ved Syndernes by . Det er et sted, hvor hjerteformede senge og dybe fængselsbure er omgivet af fuldstændig mørke. Kun brutale handlinger fra dømte mænd synes at trænge igennem tomrummet. Da deres fatalistiske opfordringer bringer dem tættere på tilintetgørelse, klæber disse mænd sig til galante forestillinger om selvopofrelse. De taler om at redde småpigers liv, som om de fortjener at blive straffet for deres forældede ridderlighed. Mens han bliver tortureret af en politimand, funderer Willis's karakter, Hartigan - som bærer et krydsformet pærear - 'Dette er intet andet end en pris, jeg lovede mig selv, at jeg ville betale.'
Hartigan er ligesom Marv en næsten overmenneskelig kødkværn, når det kommer til at modstå vold ... og udlevere det. I pakhuse sender hans kugler tvillinger. På dokker skyder han ører, hænder og private dele af. I stalde baserer han ansigter i squishy gule pytter. Alt det kommer som nødvendigt, så han kan redde en pige i nød: den ægtehjertede, engleformede ecdysiast, Nancy. Løft hånden, hvis du skyndte dig ud efter filmen, tilbage i 2005, og begyndte at købe de bøger, hvis bindinger dannede et blødt billede af Nancy.
Selve filmen og dens tre mandlige hovedpersoner - som kollektivt harken tilbage til det tredobbelte perspektiv af L.A. fortroligt - er klart bevidste om deres eget stuntede frelser-kompleks eller hvide riddersyndrom. Det er den vision om maskulinitet, som Miller ønsker at præsentere som en del af denne snuskede by. Som det følger Hartigan, Marv og dens anden ridder i rusten rustning, Dwight, spillet af Clive Owen, Syndernes by chucks ud navne fra Arthur-legenden som Lancelot og Galahad. I en af hans deadpan voiceovers ligner Dwight Marv med en romersk gladiator. Han siger, at de ville have 'kastet ham piger', hvis han ikke var blevet 'født i det forkerte århundrede.'
Mellem Syndernes by og Mænds børn , 2005-2006 var toppen Clive Owen. Alligevel var Owen, Rourke, Willis og de andre førnævnte kunstnere virkelig kun toppen af isbjerget, for så vidt som skuespil talent går. Syndernes by blev stablet med en stjerne ensemble rollebesætning, herunder Brittany Murphy, Michael Clarke Duncan, Powers Boothe og Rutger Hauer (hvoraf alle fire er siden gået bort) samt Devon Aoki, Alexis Bledel, Rosario Dawson, Benicio del Toro, Carla Gugino, Michael Madsen og Elijah Wood.
Nogle af disse skuespillere var på højden af deres karriere, andre stod ved en korsvej. Træ var for eksempel lige færdig Ringenes Herre to år tidligere, og hans stumme vending som den kløede, kannibale kordreng, Kevin, ser ud til at vove sig ned ad en mørkere indiesti, der har fortsat den dag i dag med thrillere som Jeg føler mig ikke hjemme i denne verden mere og Kom til far .
Wesley sniper hvad vi gør i skyggen
Blandt alle de andre kendte ansigter kan du endda få øje på Nick Offerman med bleget blondt hår og en næsering. Han spiller Burt Schlubb, en af to gooner med 'vildfarelser af veltalenhed', som Hartigan støder på. I modsætning til Sclubb og hans medarbejder Klump's ordethed, skal du være opmærksom på, hvor kort og telegrafisk Hartigans voiceover er, når vi først er introduceret til ham i bilen . Dette er et andet kendetegn for nogle noir-skrivning, som James Ellroy's romaner. Oplysninger ankommer i stødende små sætningsfragmenter:
”Bare en time tilbage. Min sidste dag på jobbet. Tidlig pension. Ikke min idé. Lægeordrer. Hjertesygdom. Angina, han kalder det. ”
Den hårde film farvel
Så er der kvinder fra Syndernes by , Goldie og Lucille og Shellie og Gail og de andre. Hvis mændene i Millers verden er riddere og gladiatorer, er kvinderne gudinder og Valkyries: ludere med hjerter (og hår) af guld, lesbiske paroleofficerer, kokettiske, pouty-lipped servitricer, dominatrixes i stiletter med uzis og cowgirl strippere, der ikke faktisk ikke strippe, fordi de er Jessica Alba. Det ville være alt for let at mærke Syndernes by kvindelig kvinde. Beviset er der i disse seksualiserede skildringer og på den måde, at filmens trenchcoat kriger bagved enhver svimmel damme eller bredde, der kan forhindre dem i at spille helt. Imidlertid er det skrumpede sorte hjerte, der banker i midten af denne film, mere selvafskyende i naturen.
Marv og Hartigan er for tilbedende over for deres eget uopnåelige ideal for kvinder til at blive klumpet sammen med fjenderne, der tyver pæne piger og monterer deres hoveder på væggen som trofæer. Det, de står over for, er systemet: et korrupt netværk af beskidte betjente, vituperative præster, kannibalistiske kardinaler, grove pøbelbetjente, liggende senatorer, deres sadistiske sønner og de skaldede gule freaks, som disse sønner bliver, efter at de har haft dele af deres kroppe vokser igen.
I det almægtige Roark-dynasti er det styggeste stykke arbejde Junior (Nick Stahl, frisk ud Terminator 3 og Karneval på det tidspunkt). Junior bløder hvidt, derefter gul. På gården, der lige så godt kan være et slot, stikker han rundt i sine boksere og svinger med en kniv med sin udstrakte mave blottet, som for at vise, hvordan en forfølger for jomfruer han kan være. Filmen trodser næsten kritik ved at udrydde kliches skam i et nyt skumt glas genrejuice.
Det er Syndernes by . Det er en film, hvor mere end ét hoved dyppes i et ikke-skyllet toilet. Hvis det lyder uudholdeligt, er dette muligvis ikke filmen for dig. Alle andre rådes til at besøge gaderne i den gamle bydel, hvor dødbringende lille Miho kaster hustage og blåøjede prostituerede, pyntet i krydsøreringe og halskæder, spadserer parallelt med cruising biler.
Rodriguez, John Debney og Graeme Revells soundtrack smider sammen med dem som en indbrudstyv. Det grønne skærmbillede af lydbilledet Syndernes by , kampscenerne mellem skuespillere, der aldrig mødt på sæt , hjælp med at give det en kunstig fornemmelse, der passer til miljøet i en tegneserie, der kommer til liv. Så meget som de måske drypper atmosfæren, er en ting, som tegneserierne ikke kan gøre, dog puls med musik og lyd, som filmen gør.
det gør jeg, indtil jeg ikke har trailer
Kvaliteten af Millers grafiske romaner faldt mod slutningen og kvaliteten af Syndernes by film fulgte trop med efterfølgeren til denne, En dame at dræbe for , ankommer ni år senere og undlader at genvinde den samme magi. Intet kan mindske eller forringe hvad Rodriguez, Miller og deres rollebesætninger og besætningsmedlem opnåede første gang. Et og et halvt årti senere, Syndernes by stiller stadig respekt som en af de mest levende realiserede ikke-superhelt tegneserie tilpasninger, der nogensinde er sat på den store skærm.
Der har været tale om en tv-serie og vi får se, hvor det går. I det rigtige forfatterværelse føler det helt sikkert, at der er flere historier, du kunne fortælle i Basin City. Så igen, måske skal Hollywood bare lade denne være og sige en hård film farvel til Syndernes by .For nu forbliver i det mindste den originale film og de grafiske romaner den bedste kilde for alle, der ønsker at genopleve byens viscerale spænding. 'Gå ned ad højre baggade i Sin City, og du kan finde alt.'
