De fleste film på filmfestivaler frigiver ikke trailere på forhånd, så vi vælger ofte hvilke film der skal ses ud fra de involverede filmskabere, rollebesætningen og en kort beskrivelse. At nærme sig en film frisk er en meget anden oplevelse end at se en, der strategisk er afsløret tre trailere og en spærre af tv-spots, og fordi så meget om dem er ukendt, ser jeg mig selv se festivalfilm med et andet niveau af forventning. Ikke kun håber jeg, at filmen viser sig at være god (som jeg gør med hver film, jeg ser), men i baghovedet håber jeg i hemmelighed at se noget åbenbarende. Noget der bevæger mig på en måde som et kæmpe studieprojekt måske ikke er i stand til. Noget med en prisværdig præstation eller måske noget, der varsler ankomsten af en spændende ny stemme i en uafhængig films verden.
Det meste af tiden lever festivalfilm ikke op til disse forventninger. Nogle gange får du bare en film, der er fin, et stykke arbejde, der hverken bevæger dig eller fornærmer din intelligens. Noget, der er kompetent lavet med respektable skuespillere og en håndfuld behagelige øjeblikke, men du vil aldrig tænke på det igen. Det lyder måske hårdt eller afvisende, men tænk over det: Hvis du ser mange film, er det ikke en nøjagtig beskrivelse af en stor procentdel af dem? Sådan er tilfældet med Bachelorerne , Kurt Voelker's udforskning af sorg, ensomhed og fortvivlelse gennem øjnene på to mænd, der har mistet den vigtigste kvinde i deres liv.
J.K. Simmons spiller Bill, en beregningslærer, hvis kone dør kun få uger efter en sygdomsdiagnose. Da han ikke kunne klare deres gamle hus længere, flytter Bill sin teenagesøn Wes ( Josh Wiggins ) til Los Angeles, hvor de får en ny start på en klassisk privatskole til alle drenge som lærer og studerende. Det er her, historien deler sig, med den ene halvdel efter Bills søgen efter at arbejde igennem denne sorgsramte periode i sit liv, og den anden halvdel følger Wes, mens han prøver at opsøge en klassekammerat ( Odeya Rush ) der har sine egne problemer derhjemme.
Simmons håndterer sin rolle som den sørgende far med aplomb, og hans historie er let filmens hjerte og sjæl. Mellem sessioner med sin terapeut ( Harold Perrineau ), slår han et venskab med skolens lærer i fransk ( Julie glæder sig ), og gnister af romantik begynder at flyve. Delpy svæver gennem denne film som en kølig brise, hvilket får mig til at ønske, at hun oftere blev ansat for at puste liv i ellers kedelige kærlighedsinteressefigurer i studiefilm.
Wiggins 'historie er lidt mere tvunget. Han er på en drengeskole, men der er en busmængde af kvindelige figurer, der kommer ind for at tage klasser med dem af en eller anden grund - grundlæggende kun fordi filmen har brug for Wes for at kunne danne en forbindelse med nogen på hans alder. Der er en on-the-næsemetafor om sorg pakket ind i en forklaring på, hvordan løbende langrendsløb handler om at skubbe igennem smerte og komme ud på den anden side alligevel. Og der er en for tidlig ung søskende af den romantiske interesse, der er klog ud over hendes år. Rush, der ligner det andet komme af Mila Kunis , gør sig vej gennem at spille en hård karakter stort set uskadt, mens Wiggins aldrig har en chance for at gøre meget af en organisk indflydelse med sin temmelig kedelige karakter, hans store skuespil øjeblik kommer i en scene, der føles så alt for skrevet, at det tog mig ud historie.
Mid-of-the-road-film er altid de sværeste at skrive om, og desværre Bachelorerne falder inden for denne kategori. Det er definitionen af en film, der er ”bare OK” - dens forestillinger er nok til at hæve den over Lifetime-filmkvaliteten, men de er ikke fremragende nok til, at de vinder berømmelse, når kreditterne ruller.
/ Filmkarakter : 5 ud af 10