George Clooney har været en filmstjerns protean ideal så længe, at det er svært at huske en tid, hvor hans tilstedeværelse på storskærmen blev mere typisk ved at spille Caped Crusader i en komisk forfærdelig film. Selv nu, hvor billetkontorets resultater er blevet decimeret af pandemien, er der få skuespillere, der perfekt inkorporerer forestillingen om, hvad det er at være en gammeldags filmstjerne som Clooney. Hans altid-ved-100-smil, hans dappere stil og et offentligt blik, der ofte minder om Cary Grants maskulinitet, sikrede, at Clooney slog en gammeldags berømmelse, selv på et tidspunkt, hvor filmstjernen forsvandt.
Det er til Clooney's kredit, at hans berømmelse på storskærmen ikke er smuldret de sidste fire år, hvor han ikke har været med i en film. Selvom han optrådte i Hulu-tilpasningen af Fangst-22 , den sidste film, hvor Clooney optrådte, var dramaet i 2016 Penge monster . (Det er lidt over tre år siden han instruerede en film, den visne sorte komedie Forstad .) Endelig er Clooney tilbage i det nye Netflix sci-fi drama Midnight Sky , som han også instruerede. Men fra starten er det klart, at dette ikke er den overvældende Clooney, der optrådte i film som Monumenterne eller Michael Clayton . Med et hårdt trimmet hårhår og et busket hvidt skæg forsvinder den rakish og charmerende George Clooney alt andet end Midnight Sky og erstattes af en mere støjsvag og mere ydmyg.
På den ene side er det et tegn på en effektiv kunstner. På den anden side er det lidt skuffende at se George Clooney spille så stærkt mod typen. George Clooney, der har været med på talkshows for at markedsføre denne Netflix-film, den, der griner over pranks, han har trukket på sine medstjerner eller beskriver, hvordan han ja klipper sit eget hår med en Flowbee og har i årevis - det er George Clooney, der for længe har været væk fra film. (Du kan argumentere for det sidste gang det her George Clooney rejste hovedet var i sin birolle i Alfonso Cuarons sci-fi film Tyngdekraft .)
Denne Clooney kan godt have været på scenen, men det var bag kulisserne. Midnight Sky er en desværre voldsom affære , sadlet med et langsomt plot, talentfulde skuespillere strandet i rumdragter og taler i dæmpede toner og en virkelig latterlig konklusion. Det hjælper heller ikke noget, at Clooney kun er en af to store filmstjerner i denne måned, der vises i genrefilm, hvor de skal hjælpe en mystisk ung pige med at finde vej hjem og på den måde lære værdifulde sandheder om sig selv. Den anden stjerne og film er Tom Hanks og Nyheder fra verden , som måske ikke er fantastisk men er meget bedre end Midnight Sky .
Denne måned markerer også et vigtigt jubilæum for George Clooney, hvor han begyndte et sjældent samarbejde med filmskabere, der oprindeligt hjalp ham med at danne sit eget instruktørøje. I 1998 spillede han sin første optræden i en Steven Soderbergh-film, det bemærkelsesværdige Ude af syne . Men det var først i 2000, at han medvirkede i en film fra Joel og Ethan Coen, den sprudlende musikalske tegneserie farce O Broder, hvor er du? Filmen endte med at blive endnu en altomfattende succes for Coens (ankom et par år efter deres retfærdige fejrede neo-noir Fargo ) takket være den enorme popularitet af bluegrass-soundtracket, der gennemsyrer hver scene.
er kløverfelt og 10 kløverfeltrelateret
20 år senere tegner lydsporet stadig et godt stykke af det, der skaber O Broder, hvor er du? så behageligt. Men Clooney var stadig en noget usikker filmtilstedeværelse i 2000. På den ene side havde han medvirket i Ude af syne og David O. Russell's Tre konger . På den anden side havde han også medvirket i en glemmelig billetpris som Peacemaker og En skønne dag . Og alligevel er han det stærkeste aktiv O Broder . Som Ulysses Everett McGill er Clooney det uhyggelige, charmerende centrum for en trio fanger, der er flygtet i håb om at vende tilbage til deres respektive hjem. Everett, som han er kendt, får følgeskab af Pete (John Turturro) og Delmar (Tim Blake Nelson) i deres odyssey-hjem. (Filmen er baseret på Homers Odyssey , en lidt mere nøjagtig beskrivelse end at sige det Fargo Baseret på en sand historie.)
Everett har en selvbeskrevet 'gab-gave', som både er et Coen-kendetegn og mere af en forbandelse end en gave. (Hvilket er i sig selv, også et Coen-kendetegn.) Everett ved, hvordan man snakker og snakker hurtigt, og alligevel finder han sjældent de rigtige ord til at udtrykke sig på en måde, der hjælper ham. Som mange Coen-ledere finder han de samme slags sætninger til at gentage ad hominem fra ”Damn! Vi er tæt på! ” til 'I'm bona fide!' Alt, som Everett ønsker, er at komme hjem til sin kone Penny (Holly Hunter) og deres tre døtre, men så snart han genforenes med dem, ser de ud til at have intet at gøre med ham, og Penny er gået foran og fik sig en ny smuk hvem er bona fide. 'Han er en frieren ! ” intone pigerne med kvidrende charme, som kun tjener til at forvirre Everett mere.
Ingen tvivl om, at Coens 'manuskript - et af deres mest dejlige fjollet med masser af gentagen dialog fra flere karakterer - egner sig til en lige så fedtet blypræstation. Men Clooney viser sig meget hurtigt at være den perfekte førende folie til de altid frække Coens. Han har optrådt i fire af brødrenes film, begyndende med O Broder og følger med Uacceptabel grusomhed , Brænd efter læsning og Hej, Cæsar! Hver af disse film tager en vis glæde ved at tilpasse Clooney's filmstjernebillede. Det starter her med en løbende knebling om Everett's forkærlighed for Dapper Dan-hårproduktet. (I det meget mere hit-and-miss Uacceptabel grusomhed , den fysiske besættelse er overgået til hovedpersonens tænder, en af filmens gags, der fungerer hver gang.)
Men det virker kun, fordi George Clooney udviser en så god sans for humor om sig selv, som han gør med sine medstjerner. Der er noget ved hans villighed til at kaste sig ind i rollen som Everett - hvor hans skrot skjuler en flot figur, men han er også grundigt smadret af den dandy-nye mand i Pennys liv - der gør det sjovere at se ham. Ulysses Everett McGill hører hjemme ved siden af Barton Fink og H.I. McDonnough og Larry Gopnik som en af de belejrede mænd, der udgør Coen-filmografien. Han er udsat for på alle sider af det uforklarlige - en trio af sirener, en enøjet bibelsælger, en mystisk lovmand, der måske også er Djævelen. Han tager det hele med god humor, ofte meget, når den bibelsælger, den cyklopsagtige Big Dan Teague (Coen regelmæssig John Goodman), banker Delmar fladt med en gren, Everett siger kun flishugger: ”Hvad sker der, Big Dan? ”, Før han også bliver banket fladt.
Som instruktør skiftede Clooney gradvist væk fra edgier følelser, men det er svært at se hans debut i regi Bekendelser fra et farligt sind , om livet til spilshowværten Chuck Barris, og ikke se indflydelsen fra både Soderbergh og Coens i filmens stil, dens humørfyldte atmosfære og dens sort-komedie. O Broder, hvor er du? har også den slags tonehvid komedie, som i en klimakonfrontation på et KKK-rally, hvor de forsøger at lynchere Tommy, en sort musiker Everett og de andre fanger er blevet venner. Cloonys sprudlende optræden opvejer mørket her og andre steder i filmen.
Glæden ved at se Clooney ind O Broder, hvor er du? er glæden ved at se en kunstner finde en ny tone til at spille fra et interval, der tidligere syntes begrænset. Clooney går ikke ofte efter den store komiske rolle, selv ikke den enormt underholdende Ocean's trilogien er afhængig af versionen af skuespilleren, der er en glat stjerne. Men roller som Ulysses Everett McGill antyder, at inde i filmstjernens glatte ydre slår en karakterskuespillers hjerte. Det er rigtigt, at en film som Midnight Sky giver Clooney mulighed for at udnytte en anden ydeevne, end vi normalt er vant til. Men 20 år senere er det svært at se hans offentlige ulykke og ikke ønske, at du kunne se ham bringe det tilbage til storskærmen.
