[Denne anmeldelse er spoiler-fri]
Vagtere dukkede først op på min radar for mange år siden, da jeg havde hørt, at en af mine foretrukne instruktører, Paul Greengrass, var bestemt til at styre tilpasningen af storskærmen. Jeg er ikke en stor tegneserielæser, men jeg havde hørt så mange komplementære ting om den grafiske roman, at jeg blev tilskyndet til at købe en kopi til mig og tjekke den ud for mig selv. Hvad jeg opdagede var, at bogen lever op til al hype: Moore's (og illustrator Dave Gibbons ') 1986/1987 tegneserieserier spredte en gribende, dystopisk fortælling om en alternativ virkelighed, hvor kostume-overvågede personer er gået ud på gaden for at dæmpe borgernes uro, og USA og Rusland er på randen af atomudslettelse, holdt knap tilbage ved eksistensen af den ultimative atomafskrækkende virkning: Dr. Manhattan, den ene 'superhelt', der faktisk havde supermagter.
Mens Moores bog er blevet omtalt af mange som besidder filmkvaliteter, er den også gentagne gange blevet omtalt som 'ufilmbar'. Efter alle disse år har en konvergens af tilfældige begivenheder gjort det muligt for instruktør Zack Snyder at tage sin vision af den grafiske roman til storskærmen. Min påskønnelse af bogen førte til, at jeg ivrigt forudså udgivelsen af denne film, startende med første trailer helt op til første 20 minutter af filmen vist på NY Comic Con. Opnåede Snyder det umulige? Var han i stand til at give filmisk mening ud af Vagtere ?
Vagtere åbner i en alternativ version af New York City, omkring 1985, med mordet på komikeren, AKA Edward Morgan Blake (Jeffrey Dean Morgan), en tidligere maskeret vigilante, der blev regeringschef for præsident Richard Nixon, som på dette tidspunkt har tjent mere vilkår, end vores version af forfatningen tillader. Blake plejede at tilhøre en gruppe maskerede vigilanter, Watchmen (i sig selv en efterfølger til en lignende gruppe kendt som Minutemen), indtil al vigilantisme blev forbudt i 1977 af Keene Act. Blakes gamle Watchmen-kollega Rorschach (Jackie Earle Haley) er ikke bekymret over disse regler og fortsætter med at strejfe rundt i byen iført sin blækblækmaske og bringe kriminelle for retten, når det er muligt. Rorschach er fast besluttet på at komme til bunden af Blakes mord og satser på at advare / afhøre sine tidligere kolleger, herunder Silk Spectre II (Laurie Juspeczyk, spillet af Malin Ackerman), Nite Owl II (Dan Dreiberg, spillet af Patrick Wilson), Ozymandias (Adrian Veidt, Matthew Goode) og Dr. Manhattan (Jon Osterman, spillet af Billy Crudup). Da konflikten mellem USA og USSR eskalerer, afslører Rorschach flere detaljer om mordet, der kan have globale implikationer.
Inden denne anmeldelse fortsætter, må du ikke tage fejl: Snyder har opnået noget fantastisk med denne filmatisering. Snyder har udarbejdet et manuskript af David Hayter og Alex Tse og har skabt en sammenhængende, lineær film, som det almindelige publikum kan følge, og på trods af eventuelle problemer, filmen har, er Snyder ikke en præstation, der skal nedvurderes. På dette tidspunkt har jeg set Vagtere to gange: Én gang i en pakket pressevisning fuld af Vagtere entusiaster og endnu en gang ved IMAX-visning ved midnat. Under den første visning var jeg helt forbløffet over filmen. Men efter at have set filmen en anden gang i IMAX begyndte flere af filmens mangler at komme frem for mig (mere om IMAX-delen senere i denne anmeldelse).
Meget af glæden ved at se filmen for første gang stammer fra at se billeder, der engang var begrænset til siden, der blev bragt til live på storskærmen. Filmen henviser hele tiden visuelt til den grafiske roman titusinder af gange, med mange optagelser taget direkte fra de originale paneler er resultatet en filmoplevelse, der er visuelt spændende for begge Vagtere grafiske romanfans og folk, der ikke er fortrolige med ejendommen. De første 20 minutter af denne film er blandt de mest spændende, underholdende og visuelt spektakulære åbning af 20 minutter af enhver film i nyere hukommelse. Komikermordet er en brutal og velkoreograferet affære, mens åbningskreditterne næsten udelukkende fortælles i slowmotion-tableau, fylder masser af information om historien om denne alternative virkelighed. Resten af filmen fortsætter derefter som et standard-mysterium, mens lejlighedsvise flashbacks udfylder baghistorien. Filmen zigzakker rundt fra karakter til karakter, og ligesom den grafiske roman er der ingen person, som filmen følger udelukkende, selvom Dan Dreiberg sandsynligvis er flokens mest sympatiske karakter. Samlet set fungerer filmen som en mordmysteryhistorie, der lejlighedsvis afviger og bøjer, og det er en kendsgerning, jeg undrer mig over af grunde, som jeg snart vil komme ind på.
Indenfor finder du en kvartet med forestillinger, der gør denne film bemærkelsesværdig for Vagtere fans og ikke-fans ens. Som en speciel effekt er Dr. Manhattan for det meste fantastisk, skønt der lejlighedsvis var tidspunkter, hvor jeg følte, at tingene så ud. Imidlertid fanger Crudups monotone linjelevering den skræmmende opførsel af en mand, hvis tilknytning til menneskeheden konstant svækkes hver dag. Patrick Wilsons fantastiske præstation, da Dan Dreiberg maler ham som en nørdet, sympatisk fyr, der tilfældigvis har brug for at bære en dragt og bekæmpe kriminalitet for at føle sig som en mand.
Men de to skuespillere, der virkelig skiller sig ud for mig, er Jeffrey Dean Morgan som komikeren og Jackie Earle Haley som Rorschach. Morgan's Comedian er en mand, hvis 'Fuck it all' -indstilling gør ham til lige store dele overbevisende, farlig og karismatisk. Klart hærdet af de grusomheder, han har været vidne til og begået, men alligevel også i stand til at se tilbage på alt og bare grine i lyset af det hele, er Morgan stadig i stand til at forme karakterens undergang / død til en tragedie (ingen lille bedrift). Haleys optræden som Rorschach er en tour de force: Ikke alene legemliggør han Rorschachs fysiske karakter, uanset om han efterforsker en gerningssted eller slagter en kriminel, men hans grusomme stemme begrunder filmen og beviser, at du stadig kan være dårlig på trods af (eller måske på grund af ?) det faktum, at du lyder som om du bare slugte en rulle sandpapir.
Desværre kan det samme ikke siges om de kvindelige forestillinger. Især kan mange finde Malin Ackermans optræden som Silk Spectre II som helt uudholdelig. Mens hun er fantastisk under kampscenerne og bringer et spektakulært udseende og en stor fysisk karakter til sin rolle, er hendes levering og bøjning simpelthen ikke i stand til at måle sig med det andet talent, der vises her. Måske er den bedste kvindelige forestilling fra en kvinde, der desværre næppe er i filmen: Laura Mennell, der spiller den utaknemmelige rolle som Janey Slater. Mennell får ikke meget at gøre, men alt hvad hun gør her, lige fra hendes tårer uden for den iboende feltreaktor til hendes walk-on på dr. Manhattan talkshow, er imponerende.
youtube showet skal fortsætte
Jeg vil gerne have et kig på nogle af grundene til, at Moore og andre ikke troede, at bogen med succes kunne tilpasses den store skærm. Den oprindelige Vagtere var en serie på 12 tegneserier. Tekstsider fra fiktive primærkilder fungerede som mellemliggende stykker til bøgerne, men udfyldte også en masse baggrundsdetaljer og forbedrede atmosfæren og virkeligheden i hovedhistorien. Nogle af kapitlerne følte sig meget som selvstændige enheder og fokuserede udelukkende på en karakter (fx kapitel IV, der fortalte Dr. Manhattans oprindelseshistorie, eller kapitel VI, som indeholdt Walter Kovacs terapiscener). Mange andre kapitler hoppede mellem historier og karakterer og fremhævede endda en tegneserie-inden for en tegneserie . I tone vakler bogen hurtigt mellem humor og rædsel, mellem handling og spænding. Men på siden kommer det hele fantastisk sammen, måske på grund af karakteren af tegneserie-læsning oplevelse.
Forfatter Alan Moore er ofte blevet citeret for to ting, han sagde om muligheden for at tilpasse sin bog til storskærmen. I et interview med Bred vifte 'S Danny Graydon, Moore kommenterede, 'Du får folk til at sige,' Åh, ja, Watchmen er meget filmisk, 'når det faktisk ikke er det. Det er næsten det nøjagtige modsatte af film ... Jeg designede det ikke for at vise lighederne mellem biograf og tegneserier, som er der, men efter min mening er det temmelig umærkeligt. Det var designet til at vise de ting, som tegneserier kunne gøre, som biograf og litteratur ikke kunne. ' I et andet interview med Ugentlig underholdning , Udvidede Moore dette og sagde: ”Med en tegneserie kan du tage så meget tid som du vil med at absorbere den baggrundsdetalje og bemærke små ting, som vi måske har plantet der. Du kan også vende et par sider tilbage let for at se, hvor et bestemt billede forbinder med en dialoglinje fra et par sider siden. Men i en film trækkes du af mediumets art gennem 24 billeder i sekundet. ”
Jeg giver alle disse detaljer, så du forstår, hvor skræmmende en opgave denne tilpasning skal have været, og hvorfor ethvert forsøg på at fremstille en film ud af bogen vil resultere i, at en filmskaber rives i to diametralt modsatte retninger: På den ene side Snyder blev konfronteret med opgaven med at overholde bogens vision, men på den anden side måtte han tjene en vare film ud af det. Jeg understreger, at troskab til den ene side af denne ligning er kompromis på den anden. At med andre ord bevare elementer i bogen, som om den er vildt ujævn tone, eller den er bugtende og afslappet udforskning af nogle af figurernes fortid, er at give indrømmelser, der også kan skade filmens historiefortælling, at gøre filmen til en, som det almindelige publikum kunne nyde og følge er at ofre visse elementer i bogen (f.eks Tales of the Black Freighter ).
Alt dette rejser spørgsmålet: Hvor godt nåede Snyder denne balance? Mit svar: Meget. Snyder's Vagtere er omtrent lige så god tilpasning som en film på 2 timer og 40 minutter kan være. Mordmysteriet lader publikum undre sig over, hvem der er ansvarlig, indtil filmens sidste scener. Flashbacks flyder let ind og ud af fortællingen. Hver af tegnene får rig mulighed for at definere sig selv. Kort sagt, Vagtere er en filmpræstation i tilpasning og monumentalt imponerende.
Stadig, som en film, er det ikke uden mangler. Som allerede nævnt er filmens tone vildt ujævn og tager os fra brodende efterspørgsel til brutal vold inden for et øjeblik. Nogle mennesker kan finde ud af, hvordan historien flytter fra en indstilling og karakter til den næste, forstyrrende for historiens fortællende sammenhængskraft. Vigtigst er det, at filmen afskærer ret vigtige udvekslinger mellem tegn og undertiden frarøver disse interaktioner deres følelsesmæssige udbytte. Men disse er alle mindre nits at vælge i lyset af, hvad Snyder har gjort her.
Når vi taler om Snyder, kan du se hans fingeraftryk overalt i filmen, måder, hvorpå han gav sit eget personlige spin på bogen, for det meste med god effekt. Snyder's musikalske valg i filmen vekslede mellem tonehøjde-perfekt (f.eks. 'Uforglemmelig' spil under komikermordet) til forvirrende (f.eks. 'Hallelujah' under en sexscene, der i det væsentlige spillede den scene til latter) således, mens jeg lejlighedsvis fik kulderystelser, jeg blev også nogle gange efterladt med at skrabe hovedet. Ligeledes koreografien i kampscenerne med Snyders varemærke, der hastighedsramper, punkterer filmen på en spændende måde. Imidlertid var hans brug af overdreven gore lejlighedsvis afskyelig for mig og undertiden tjente til at forstyrre, snarere end at forbedre, min fordybelse i filmen. Jeg forstår, at volden i filmen er beregnet til at være chokerende, men ændringen af nogle scener i bogen for at gøre dem mere voldelige ramte mig som alt for hårdt. (Uden at give noget væk vil jeg bare sige, at en scene i bogen, hvor Rorschach tænder noget i brand, er efter min mening blevet erstattet med noget langt mere grusomt i filmen, til skade for det). Der er naturligvis også slutningen, som er dramatisk anderledes end den, der findes i bogen. En komplet, spoiler-fyldt diskussion af afslutningen bliver nødt til at vente på et andet forum, men kort sagt tænkte jeg, at mens filmen bevarede ånden i bogens afslutning, ændrede den sin følelsesmæssige vægt til det værre. Alligevel forstår jeg, hvorfor ændringen blev foretaget som det sidste kapitel i Moores Vagtere leverer en af de største 'WTF'er?' Jeg har nogensinde oplevet, mens jeg læste en bog. Men generelt syntes Snyder's visuelle stil særligt velegnet til at oversætte panelerne i en grafisk roman til storskærmen, og på trods af min uenighed med nogle af dem kan du føle, at hans personlige detaljer blev lavet med kærlighed og ikke blev betragtet som let.
Mange af jer vil sandsynligvis spekulere på, om denne film er værd at se i IMAX. Jeg så filmen i IMAX i går aftes, og mens jeg tidligere ikke har været imponeret over visse IMAX-præsentationer (f.eks. Dagen Jorden stod stille , både for billedkvaliteten OG filmkvaliteten), Vagtere så helt spektakulær ud på den store, store skærm. Hver kærlig detalje i filmen forstørres af en sindssyg multiplum, og det er et teknisk vidunder at se. Imidlertid , når det er sagt , Jeg foretrak faktisk den normale teatralsk præsentation af denne film af en grund alene: Når du let kan se og udforske hele rammen med dine øjne, kan du få en langt bedre forståelse af instruktøren og filmfotografens komposition. I et IMAX-teater kan øjet ikke tage hele billedet med det samme, øjnene bevæger sig fra den ene ende af skærmen til den anden, fra toppen til bunden og forsøger at drikke i alle detaljer. Mens film som Den sorte Ridder blev specifikt filmet med dette i tankerne, gør Zach Snyder's stil enhver ramme i denne film værd at blæse i som en omhyggeligt sammensat helhed. Så af den grund vil jeg opfordre dig til at fange det i et almindeligt teater, før du oplever det i IMAX. Alligevel ved jeg, at denne præference kan være særlig for mig selv, så er du velkommen til at være uenig med mig i kommentarerne, som jeg er sikker på, at mange vil.
Der er allerede skrevet så meget på denne film, nogle af det meget indsigtsfuld , noget af det bestemt ikke . Jeg forventer, at der vil blive skrevet meget mere i fremtiden, når folk fortsætter med at dissekere filmen og dens succes (eller mangel på den) som en tilpasning. Mine ord i dag vil kun tjene som en dråbe i den enorme ordsprogede internetspand, men på trods af mine problemer med filmen vil jeg have dig til at vide det for mig, når jeg ser Vagtere for første gang var en åndelig oplevelse. I filmen bevares den store linje fra bogen: 'Supermanden eksisterer, og han er amerikansk.' På samme måde har jeg lyst til at erklære i dag: ”The Vagtere filmen findes, og det er (helt, fuldstændigt og med succes) Zach Snyder's. '
abernes planet ny trilogi
/ Film Bedømmelse: 8,5 ud af 10
David Chen kan nås på davechensemail (AT) gmail (DOT) com. Du kan også følge ham videre Twitter eller Tumblr .
