Ringen direktør Hideo Nakata vender tilbage, hvorfra han kom med Sadako , en anden J-Horror offshoot inspireret af Kôji Suzuki 'S ondsindede romaner. Publikum mere fortrolige med Gore Verbinski 'S Ringen genindspilning skal forstå denne udenlandske import favoriserer historiefortælling frem for lammende bange - eller i det mindste forsøg på at fremhæve scripted intriger. Det er ikke at sige tidligere Ringen -tilstødende titler bryr sig kun om spring, men Sadako knap nok mønstre nok frygt til at møde Shudder's Sadako vs. Kajak crossover. Hvilket, hvis du har set den tunge vægten, ikke er en særlig høj bar til hvælving over.
Elaiza Ikeda spiller psykolog Mayu Akikawa, en hospitalsansat, hvis seneste patient er et forladt barn ( Himeka Himejima ). Andetsteds, Mayus YouTube (tilsvarende) 'berømthed' bror Kazuma ( Hiroya Shimizu ) er ude af flov over internet-klik. Som Mayu observerer barnet antyder oplysninger om hendes opdragelse bånd til et navn, der bedst ikke er sagt. Samtidig søger Kazuma berømmelse af abonnentbase ved at udforske en brændt lejlighedsbygning (lil 'mystery patients tidligere hjem), der i øjeblikket er fordømt på grund af sin 'hjemsøgte' fortid. Det er ikke kort tid efter, at Kazuma forsvinder, Mayu finder et mærkeligt klip splejset i Kazumas videoer, og legenden om 'Sadako' begynder forfra.
Forfatter Noriaki Sugihara forestiller Sadakos rækkevidde igen gennem live streaming og virale videobetingelser. Vi har udviklet os fra forbandede fysiske medier til plettet online klip, ligesom i 2017 Ringe . Sadako åbner døren til prankster-personligheder, der spreder subliminale forbandelser gennem deres nyeste 'afhent piger i en mini-truck' -uploads (faktisk video, vi ser) og driller, hvordan Sadako kan fortsætte med at kræve sjæle. Det er en nødvendig genopfindelse med hensyn til modernisering, men også kun halvt udfaset dechiffrering, når Sadako vises og i hvis videoer. Kazuma vækker udyret ved at infiltrere snavsede grunde, men hvorfor bliver Japans næste håbefulde Logan Paul ramt? Som vi lærer, er det vigtigst.
Nakatas vision for Sadako er et ubestemt drama, der favoriserer talisman-mystik frem for skrig i dit ansigt. Borte er Sadakos brønd, nu et øhulsystem, hvor børn engang blev slugt af tidevand som en form for ofring. Der er mere at lære om et lille psykisk barn, hvis mor engang forsøgte at brænde deres lejlighed ned og troede, at hendes datter var Sadako inkarneret - hvem blev også reddet af Sadako? Men så følges og jages af Sadako? Mayus motivation - drevet af hendes ensomhed som forældreløs - er altid at beskytte det reddede barn under hendes vagt. Det er bare, at Sugiharas smashup af Kazumas forsvinden og barnets forhold til Sadako forvirrer allerede spinkle baner. To delplots, der kæmper for dominans, løst pakket sammen med bånd, der kæmper for at binde.
Mens Mayu fryser rammer Kazumas indsendte indhold og analyserer nye sort / hvide klip indarbejdet af Sadako, er det svært at ignorere, hvordan det kølige billede, der engang definerede Ringen mangler. Også selvom Slank mand har skræmmende, mere invasive billeder, når man spiller sin “smitsomme” optagelse. Spar til en tilbagekaldelsesforekomst, hvor Sadako kryber gennem en digital tv-barriere mod et offer, der bliver bange, Sadakos hårdækkede tilstedeværelse maksimeres aldrig. En spøgelseslig bleg hånd kan gribe en persons skulder, Sadakos knogler knitrer, når hun kravler på alle fire, men der er en skuffende følelse af spredt spænding i hele Nakatas seneste. Kazumas rystende cam gisper, Sadako lurer inden for refleksioner, havnens havn under vand - alt sådan bagatelliseret traumatisering.
Fordel med den langsommere og mere afslappede tone Sadako er et partitur, der minder om italienske klassikere og instrumentalt tilbøjelige orkesterindsatser. Original score driller mysterium over rædsel, hvilket - i dette tilfælde - er en vital nødvendighed. Mundane detektivarbejde finder en lokkende kulisse i form af musikalsk akkompagnement, der bygger atmosfære gennem det, vi hører mere end det visuelle, Nakatas team sætter på skærmen. Fordele ved lyddesign Sadako og livlige scener, hvor ellers mangel på skurk måske bliver mere mærkbar.
For ordens skyld kommer jeg ikke ned Sadako for at være en efterforskende spøgelseshistorie og mindre et chokerende mareridt. Det er mere, hvordan stykkerne passer - eller i dette tilfælde ikke klikker sammen - da vi efterlader at skrabe hovedet over, hvad Sadakos placering i denne fornyede verden endda betyder. Forsøg på baghistorie fører kun til en mere sløret begyndelse og regummierer det samme Ringen tegninger, men uden freakish intensitet, provokerede knirk eller underskrivelse af underskrifter, der engang dominerede internationale markeder. Sødere følelser mislykkes Sadakos seneste oprør og falder i sammenligning med både amerikanske og japanske franchiseindgange.
Sadako er en frustrerende proceduremæssig dæmonisk spiral fra Hideo Nakata. Det er søvnigt, sløvt og favoriserer øjeblikke hentet fra sæbeoperaarkitekturer, der modvirker ethvert forsøg på renset rædsel. For hvor ikoniske Sadako og Samara er blevet, viser 2019's tilbagevenden ikke den samme klasse af skræmmende. Ondskab og familiedrama kan eksistere sammen, skræmmende og hjertevarmende i lige store udbrud, men Sadako afbalancerer ingen af elementerne positivt. Ak, blive bytte for den største af alle filmsyndene: bedøvende blidhed.
/ Filmbedømmelse: 5 ud af 10
