Der er en linje i The Shawshank Redemption hvor Morgan Freeman 'S karakter, Red, fortæller os, 'Fængsel er ingen eventyrverden.' Bortset fra det er præcis, hvad det er i denne film. Tag ikke fejl ved det: Frank Darabont 'S 1994 fængselsdrama, baseret på en Stephen King novella, holder ud som en slags moderne eventyr, omend en, der transplanterer den mest basale af alle menneskelige følelser til den mindst romantiske af alle historieindstillinger. I stedet for at ske i rummet, ligesom Empire slår tilbage , denne fortælling udfolder sig i et fængsel.
Fortolkninger af Shawshank i overflod afhængigt af hvem du spørger, kan filmen genlyde som alt fra en simpel bromance til en bibelsk allegori. Men ved at bruge fængslet som et lærred til en humanistisk håbeligning formåede filmen at udnytte noget sublimt og altomfattende, noget der skærer på tværs af demografi og appellerer til folks inderste længsel. Eller som Red udtrykker det, “noget så smukt, at det ikke kan udtrykkes med ord og får dit hjerte til at gøre ondt på grund af det.”
Historien om den uretfærdigt dømte indsat Andy Dufresne, spillet med glasøjede stoicisme af Tim Robbins , taler til den fængslede drømmer i os alle. Han er en mand, fortæller Rød os, 'der kravlede gennem en flod af lort og kom ud ren på den anden side.' Enhver, der nogensinde har følt sig fanget af deres omstændigheder, enhver, der nogensinde har håbet på et bedre liv, kan forholde sig til Andys årtier lange kamp i Shawshank State Prison. Som The Shawshank Redemption fylder 25 år, forbliver det afgørende brændstof for filmelskerens sjæl: inspirerende og hjertesorgende, men måske også rigere og mere flerlags end du husker.
spider-man forlader MCU'en
Hope Springs Evige
Da denne film er vokset i statur, har historierne omkring den også gjort - herunder det faktum, at hvornår The Shawshank Redemption første gang i biograferne for 25 år siden, var det ikke en øjeblikkelig succes. Faktisk bombet filmen i løbet af sin indledende teaterkørsel på billetkontoret (som bare viser, at åbningsweekendbrutto som et succesbarometer kan være fejlbar til det yderste).
Måneder senere, hvornår Shawshank hentede syv Oscar-nomineringer - inklusive en til bedste film - filmen befandt sig stadig i skyggen af Forrest Gump og Pulp Fiction , to andre citerede klassikere, der syntes at drage fordel fra modsatte sider af det kulturelle spektrum. 1994 var et helvede af et år for nominerede til bedste film. For sin del Shawshank fandt virkelig sit liv på hjemmevideo og tv, da mund til mund spredte sig og netværk som TNT ofte begyndte at sende det.
I det kyniske her og nu i 2019 kan den mest skæbne kritik man sigte mod The Shawshank Redemption ville være at sige, at dets Capra-esque mærke af sentimentalisme lejlighedsvis synes at være i strid med de barske realiteter i fængselslivet. Dette er en film, der viser os et fængsel, der er befolket af nogle af de bedste indsatte, du nogensinde vil møde. En af dem, Brooks Hatlen (den sene James Whitmore ), er en venlig gammel bibliotekar, der fodrer fugle.
pigen på toget spoilere
Men Shawshank har sin andel af skurkene - faktisk et helt hierarki af dem. ”Søstrene” falder for eksempel under Clancy Brown 'S frygtindgydende vagtkaptajn, Byron Hadley, i hakkeordenen. Fængselsets centrale sociale gruppe - rød og hans venner - joker rundt, gambler med hinanden og handler historier, som om de bare er en flok voksne børn fra en anden Stephen King-historie.
Når Rød siger, 'Alle herinde er uskyldige,' tror du næsten, at det kunne gælde for ham og hans venner. Han identificerer sig selv som 'Den eneste skyldige mand i Shawshank', men hans skyld som sådan er langt fra historiens verden, hvor han helt klart er en af dens helte. Men som vi allerede har etableret, er dette et eventyr. Hvis du ser fængslet som en stand-in for selve verdenen, kan Red og hans venner lige så godt være børn ved frokostbordet i skolens cafeteria. Andy er nødt til at afværge mobbere - i dette tilfælde er disse mobbere ledet af Bogs Diamond ( Mark Holston ) bare tilfældigvis er voldtægtsfangere.
Det er let at projicere sig på Andy, der drømmer om 'et varmt sted uden hukommelse.' King's novella, Rita Hayworth og Shawshank Redemption , optrådte oprindeligt i hans Forskellige årstider samling under undertitlen 'Hope Springs Eternal.' Det er en sætning, der kommer lige ind i hjertet af det, der skaber Shawshank sådan en vedholdende crowd-pleaser.
Som Robbins selv bemærkede inden filmens tiårs jubilæum:
”Det er en film om mennesker, der er i fængsel og har håb om at komme ud. Hvorfor er det universelt? For selvom ikke alle har været i fængsel, på et dybere, mere metafysisk niveau, føler mange mennesker sig slaver af deres miljø, deres job, deres forhold - uanset hvad det er i løbet af deres liv, der lægger mure og barer omkring dem. Og Shawshank er en historie om at udholde og i sidste ende flygte fra den fængsel. ”
Andy står over for udsigten til, at hans håb er falskt: en af de 'lortedrømme', som Rød advarer om. ”Håb er en farlig ting,” siger Red. 'Håb kan gøre en mand sindssyg.' At være drømmer betyder ikke altid at være en gør. For ofte kommer forestillingen om i morgen på bekostning af i dag.
thanos jeg gør det selv
Det er klart, Andy har en drøm om at tunnele ud fra Shawshank og udføre sin flugt, men det er interessant at bemærke, at han aldrig taler om det, selv med Red. I stedet gør han bare, hvad han skal for at få det til at ske: Chipping væk, lidt efter lidt, år for år, ved væggen, der blokerer ham i. Hvis vi er heldige, måske finder vi også vores Zihuatanejo i sidste ende.
Den ultimative påskefilm
Som cinephile, mit eget personlige forhold til The Shawshank Redemption har udviklet sig gennem årene. Jeg var 14, da filmen kom ud, så jeg var ikke gammel nok til selv at se en R-klassificeret film. Men der var noget ved traileren, der straks trak mig til den, så jeg gjorde det næstbedste: Jeg læste novellen.
Forskellige årstider var faktisk min første eksponering for indersiden af en Stephen King-bog. Kommer fra en kirkelig husstand, hvor der var et stigma om rædsel, opløftede det virkelig mine forestillinger om ham som en forfatter, der kun handles i makaberen. Tilbage i marts 1995, selv før jeg havde set det, rodfæstede jeg Darabonts filmatisering af novellen for at vinde Oscar for bedste film. På det tidspunkt fløj filmen stadig under radaren i betragtning af dens konkurrence, det føltes som en rigtig mørk hestekandidat. Hurtigt frem til midten af april 1995, og den 14-årige mig ville finde en VHS-kopi af filmen i sin påskekurv. Min mor og jeg så det sammen, og det blev hurtigt min yndlingsfilm. Bedste påskegave nogensinde?
Der kommer dog et punkt, selv med de bedste film, når du har set det så mange gange, at det begynder at sløre effekten af seeroplevelsen. Efter at have sat Shawshank bortset fra i et par år kom jeg tilbage til det for nylig, og det var som om bunden var faldet ud under mig som seer. Jeg så filmen med friske øjne og var overrasket over at finde et helt nyt lag til den, som jeg aldrig havde lagt mærke til før.
Måske havde denne påskehukommelse mig bare til at læse ting, der ikke var der, men der er en sag, der skal gøres The Shawshank Redemption er faktisk den ultimative påskefilm, ligesom Det er et vidunderligt liv er den ultimative julefilm. På overfladen, Shawshank ser ud til at identificere religion med fjenden, for så vidt vi ser Bob Guntons ikoniske filmskurk, Warden Samuel Norton, fejlagtigt paraderer den som en del af hans image. Han er en hykler, der blandt andet accepterer bestikkelse og beordrer skyderiet af den sympatiske Tommy Williams ( Gil Bellows ) for at beskytte sine egne interesser.
Selvfølgelig kan Andy citere skrifter, kapitel og vers lige så godt som fogden kan, og måske er der mere i denne filmhelt, end det ser ud til. For at være klar er der ingen omtale af påske i Shawshank , men det er en film om opfyldelse af håb, og som filmkritiker Mark Kermode har bemærket , Andy Dufresne fungerer på et niveau som en Kristus-figur.
kaptajn amerika borgerkrig gennemgang embargo
Når et dusin frivillige nyder deres ”ølkommune”, som Darabont har kaldt det, op på taget af nummerpladefabrikken, ekko det sidste nadver med de tolv disciple. Andy lider på grund af en andens forbrydelse og bliver som et offerlam for Elmo Blatchs synd. Mekanismen for hans flugt, klippehammeren, er skjult inden for de udhulede sider i en Bibel. Og mens vi er om emnet med bogsider, er det også værd at bemærke, at King baserede Rita Hayworth og Shawshank Redemption om en Leo Tolstoj novelle med titlen 'Gud ser sandheden, men venter.'
Når Andy forsvinder fra sin celle, husker det historien om den tomme grav påskemorgen. Det titulære øjeblik for forløsning i regnen får ham til at sprede armene vidt åbne i en kristuslignende stilling. I mellemtiden kommer fogens egen indrammede bibelske broderi ('Hans dom kommer og det kommer snart') tilbage for at hjemsøge ham, da politiet ankommer til ham, og han blæser hjernen ud på sit kontor.
Efter sin flugt bliver Andy en mytisk figur i Shawshank. 'De af os, der kendte ham bedst, snakker ofte om ham,' siger Red. De deler evangeliet om Andy Dufresne, hvis initialer, A.D., husker A.D. , den latinske sætning for 'i Herrens år.' Andys evangelium er simpelt: 'Bliv travlt med at leve eller få travlt med at dø.' Han fortæller os, ”Håb er en god ting. Måske det bedste. Og ingen god ting dør nogensinde. ”
Hvis Andy kan ses som en Kristus-skikkelse, så er Rød resten af os, alle dem, der kun er mennesker, og hvis ånd måske er blevet lidt trængt som en overlevelsesmekanisme. En respekteret indkøber af genstande fra omverdenen, Red er en veteran i dette fængsel, og han frygter, at han ligesom den skrøbelige Brooks Hatlen er underlagt institutionalisering. ”Disse vægge er sjove,” bemærker han. ”Først hader du dem, så bliver du vant til dem. Der går nok tid, så du er afhængig af dem. ”
Rød har altid været ærlig om sin skyldfølelse, men bevæget af Andys ords spøgelse lærer han endelig at være ærlig over for parole board. Dermed sikrer han sin egen frihed. Vi hører linjen 'Frelse ligger indeni', men for Red kommer frelse gennem hans venskab med Andy. I slutningen, når han slutter sig til Andy på stranden i Zihuatanejo, er han faktisk i himlen.
Dette er kun en læsning af The Shawshank Redemption . Da jeg var yngre, var jeg fokuseret på 'håb' med undtagelse af alle andre temaer. Som alle store kunstværker, Shawshank er en tematisk løg.
Fordi jeg var ung og kunne påvirke, da jeg først så det, forsøgte min mor at gøre denne R-vurderede Stephen King-tilpasning til en livsundervisning og spurgte noget om effekten af: 'Hvad lærte vi af denne film?' I den alder manglede jeg evnen til at formulere det, jeg havde lært af The Shawshank Redemption . Filmens sprog var lige så fremmed for mig som de italienske operasangere i pladen Andy spiller for de indsatte i fængselshaven.
Jeg vidste kun, at filmen havde rørt mig til tårer. Den stammer fra en historie af makaberen, men den virkede mere guddommeligt inspireret end nogen kirkeprædiken, jeg nogensinde havde hørt. År senere ville Darabont besøge et håblignende område med en anden slags kongetilpasning: Tågen . Den film slutter er en advarselshistorie. Shawshank Er beregnet til at løfte.
I sin bog, Historie , beskrev manuskriptguru Robert McKee film som 'en koncert med teknikker, hvorved [filmskabere] skaber en sammensværgelse af interesse mellem [sig selv] og publikum.' I Andys celle spærrer Warden Norton mod sin flugt som et produkt af 'en stor sammensværgelse.' Når han siger, at alle er med på det, inkluderer det publikum.
de mænd, der stirrer på geder, den sande historie
The Shawshank Redemption har berørt menneskers liv over hele kloden, til det punkt, hvor navnet 'Shawshank' - som engang syntes forvirrende og svært at udtale i forbindelse med en filmtitel - nu overskrider ethvert sprog. Du behøver ikke engang nødvendigvis tale engelsk for at vide, hvad 'Shawshank' symboliserer. Det er en elementær betegnelse, der fremkalder billeder af en lynbelyst dåb.
Andy Dufresne, der er fristet af fortvivlelse, tilsyneladende overvældet af en fjendtlig verden, bøjer sig gennem den lortflod og finder forløsning i regnen på den anden side. Hvem ved - måske er det ikke for sent at slutte sig til ham. Vi ses i Zihuatanejo.
