John Travolta + Aerobic - Mekanisk Bull = Hvordan blev dette lavet?!?!
Ingen planlægger at lave en dårlig film. Men sandheden er, det sker hele tiden. Og hver gang det gør, er der en sjov misadventure og en advarselshistorie, der lurer et eller andet sted bag kulisserne. Dette er den historie om Jim Bridges 'fitnesfokuserede funktion i 1985 Perfekt . Men på samme tid er det meget mere end det. Det er en historie om ukonventionelle romancer, utidige dødsfald, og hvordan gode instruktører til tider kan afslutte med at lave dårlige film.
Hvordan blev dette lavet er en ledsager til podcasten Hvordan blev dette lavet med Paul Scheer, Jason Mantzoukas og Juni Diane Raphael der fokuserer på film så dårligt, at de er fantastiske. Denne regelmæssige funktion er skrevet af Blake J. Harris , som du måske kender som forfatteren af bogen Konsolkrige snart snart en film produceret af Seth Rogen og Evan Goldberg . Du kan lytte til den perfekte udgave af HDTGM-podcasten her .
Synopsis: Mens han skrev en artikel om en forretningsmand, der blev narkohandler, Rullende sten reporter Adam Lawrence (John Travolta) bliver fascineret af en anden historie: hvordan fitnessklubber - især The Sports Connection i LA - bliver de enkelte barer i 80'erne. Der møder Adam en aerobicinstruktør (Jamie Lee Curtis), der ser ud til at være det perfekte centrum for hans stykke. Og det er hun, bortset fra at hendes afsky for pressen skaber en brændbar situation, som er yderligere kompliceret, når en romantik opstår og spørgsmål om journalistisk integritet sættes i tvivl.
Tagline: John Travolta og Jamie Lee Curtis sveder sammen!
Selvom Perfekt er på ingen måde en efterfølger, det er i høj grad en opfølgning på en film fra fem år tidligere: Urban Cowboy . Samme instruktør, samme forfattere og selvfølgelig den samme stjerne, der er større end livet. Heck, de var begge endda baseret på artikler af den samme journalist. Så hvorfor lykkedes den ene så dynamisk, mens den anden sprang væk med tabt potentiale? Som med de fleste store Hollywood-historier er svaret meget mere kompliceret end det.
peberfabrikker styrker iron man 3
Her er hvad der skete, som fortalt af dem, der fik det til at ske ...
Med:
- Aaron Latham Forfatter
- Debra Winger Skuespillerinde
- Jeff Gourson Filmredaktør
- Jack O'Brien Broadway-direktør
Prolog:
I sommeren 1984 gik skribenten Aaron Latham og skuespillerinden Jaime Lee Curtis ombord på en Lockheed JetStar 731 for at flyve fra Los Angeles til Mammoth, hvor principfotografering på Perfect skulle begynde. Ejeren af dette fly og også dets pilot var filmens stjerne: John Travolta.
For det meste af turen var rejsen glat. Travolta syntes at være lige så dygtig i cockpittet, som han var på kameraet. I det mindste indtil det var tid til at lande.
Aaron Latham: Vindene den dag var slags cockeyed, og på et tidspunkt midt i Johns landing begynder hele flyet at rumle. Ting falder ud af overhead og Jaime og jeg krammer hinanden. Jeg var legitimt bange. Jeg troede ikke kun, at dette var slutningen på filmen, det var enden på alt. Men til sidst er John i stand til at lande sagen - næsten sidelæns på asfalten - og når flyet endelig holder op med at ryste, kommer han ud til os og siger: 'Nå, som jeg altid siger: enhver landing er en god landing.'
CUT TO: 6 år tidligere ...
Del 1: Balladen om Urban Cowboy
Aaron Latham: Som de fleste forfattere havde jeg tænkt på film. Faktisk skrev jeg min speciale - og min første bog - om F. Scott Fitzgeralds oplevelser i Hollywood.
Den bog, skøre søndage, kom ud i 1971. Og måske, da han lærte af Fitzgeralds ulykkelige bedrifter i Tinseltown, skar Lathams liv sig ikke sammen med Hollywood igen før flere år senere. I stedet flyttede han til østkysten og blev journalist, der skrev for forretninger som The Washington Post, New York Magazine og Esquire.
Aaron Latham: Så i 1978 gik min chef [Esquire-redaktør Clay Felkner] ned for at holde et symposium på Rice University. Og som hans honorarium bad han om en rundvisning i byen. Så den aften tog redaktørerne af Texas Monthly ham ud til Gillys [en honky-tonk i Houston]. De troede, det var bare en god bar, men han troede, det ville give en god historie. Så han kaldte på mig klokken 3 om morgenen og bad mig komme derned.
Latham fløj ned den følgende dag, og hvad han fandt hos Gilly, var turen værd. Mekaniske tyre, ti gallon hatte og hundreder af fyre og gals danner alle sammen i enstemmighed. Efter at have vokset op i Texas selv var Latham i stand til at identificere denne scene for, hvad den virkelig var: udviklingen af cowboykultur i en billedfokuseret post-disco-verden. Dette var frem for alt Amerikas nye Saturday Night.
Latham fangede alt dette i en Esquire-omslagshistorie med titlen 'The Ballad of the Urban Cowboy: America's Search for True Grit.' Stykket blev offentliggjort i september 1978, og ikke længe efter købte Paramount Pictures filmrettighederne til Lathams artikel.
Aaron Latham: De hyrede en producent med det samme, hvilket var Irving Azoff. Og så lavede Irving et møde på Beverly Hills Hotel mellem mig og den instruktør, de havde i tankerne: Jim Bridges.
star wars raiders af den mistede ark
James “Jim” Bridges var en sydlig gentleman født i Arkansas, der havde fået sin start i branchen som forfatter for Alfred Hitchcock Presents. I 1970 skrev og instruerede han sin første funktion, The Baby Maker, med Barbara Hershey i hovedrollen. Filmen fik middelmådige anmeldelser, men enhver tvivl om Bridges 'fremtid som instruktør blev ophævet af succesen med hans næste tre film: The Paper Chase, 30.955 og The China Syndrome.
Aaron Latham: Jim og jeg slog det med det samme. Vi var meget ens, og jeg følte mig altid rigtig behagelig i hans nærværelse. Så vi oprettede et kontor på Paramount-partiet og begyndte at arbejde på scriptet sammen. Vores skrivning var ham på den ene side af et skrivebord og mig på den anden. Overfor hinanden - at tale, skrive - sådan gjorde vi det. Og så nogle gange vil vi gå hjem med en ufærdig scene, og hver arbejder på den aften. Så den næste dag ville vi komme ind, sammenligne og opdage, at vi ville have skrevet den samme dialog. Det var næsten uhyggeligt. Men som sagt var vi meget ens. Så vi havde en god tid på dette script. Og når vi ville blive trætte, ville vi gå over til casting og interviewe nogle skuespillere, fordi de allerede var begyndt at caste, før vi havde skrevet noget.
På trods af at de endnu ikke havde et manuskript, lykkedes det Bridges og Latham at slå guld.
Aaron Latham: Den største stjerne i verden ønskede at spille en cowboy. John Travolta. Lørdag nat feber var lige kommet ud. Fedt var lige kommet ud. Og dette blev nummer tre. Så snart vi havde Jim Bridges og John Travolta, havde vi noget, der havde en god chance for at blive lavet.
Men der var kun et problem. Selvom Travolta var om bord for at spille hovedrollen, var den person, som den førende var baseret på - Dew Westbrook - selv ikke ombord med projektet.
Aaron Latham: Det var skræmmende i starten. Fordi jeg måtte tilbage til Houston og få frigivelser fra de mennesker, jeg havde skrevet om. De fleste af dem var bare glade for at være i det. Men min helt, vi havde brug for ham. Og han var sur på mig. Han kunne ikke lide stykket. Da jeg spurgte ham, hvad han ikke kunne lide, sagde han: 'Du sagde, at jeg brugte 10 dollars på min cowboyhat.' Det er det, han virkelig brugte, men jeg antager, at han ikke ville have nogen til at vide, at han var en billig cowboy. Nu på dette tidspunkt var John Travolta ombord. Og John Travolta ville mødes med Dew Westbrook, så han ville vide, hvordan han skulle spille ham. Så jeg satte det op, så Travolta kunne flyve ind og mødes i Dews lille lille lejlighed for at mødes. Og det første, som Dew siger til ham, er: ”Du kan ikke spille mig. Du er New Jersey. Du er ikke en cowboy. ” Så tilføjede han, “:” Hvis du spiller denne rolle, får du muligvis typecast. Og fyren, der spillede Superman på tv, fik typecast, og han dræbte sig selv. Så du kan ikke spille mig, fordi du kan dræbe dig selv. ' Efter at Dew sagde det, tænkte jeg måske, at dette er slutningen på vores film.
conan o'brien mad max fury road
Men på trods af den stenede start på deres samtale kom Westbrook til sidst rundt.
Aaron Latham: John gjorde bare hvad han altid gjorde, hvad han kalder sin 'charmehandling'. Men det var mere end en handling. John var virkelig meget charmerende. Og han var snigende opmærksom.
Med alt tilbage på sporet kunne Bridges og Latham genfokusere deres bestræbelser på at skrive, casting og alt andet, der kunne hjælpe med at bringe den skæbnesvangre Esquire-artikel til livs.
Debra Winger: Jeg husker nøjagtigt, hvor jeg var, første gang jeg læste den Urban Cowboy-artikel. Liggende på en madras på gulvet i min vens hus. Da jeg læste historien, følte jeg, at jeg virkelig kendte denne pige. jeg var denne pige. Og jeg sagde til min ven, ”Goddamit, hvis de lavede denne film et år fra nu, ville jeg vædde på, at jeg havde et skud. Men jeg havde ikke engang en agent dengang. Jeg var så grøn. Og da jeg hørte, at Sissy Spacek var støbt, husker jeg, at jeg sagde til en skuespillerven af mig: dette skulle virkelig være min! Og han sagde: ”Ja, jeg ved ... og Hundedag eftermiddag skulle være min. ” Men jeg mente virkelig det - jeg skulle spille den rolle - så når jeg læste, at Sissy var faldet ud af projektet, var det da jeg sammensværgede at snige mig ind på Paramount-partiet.
Aaron Latham: Debra er en interessant pige, ikke sandt?
Debra : Jeg husker, at jeg gik op til vagtporten. Jeg havde med mig en konvolut og, ved du, lavet en lang fortælling om ve om, hvordan jeg straks skulle levere den til nogen på partiet. I mellemtiden er jeg klædt som Sissy og fuldstændig bøjet til at møde direktøren for Urban Cowboy . Jeg finder ud af, hvor hans kontor er, men når jeg kommer derhen, fortæller sekretæren mig, at han er ude til frokost. Så jeg sad bare lige ned - sad på en bøjning med stramme jeans, et stort bæltespænde og en ærmeløs t-shirt - og ventede på, at James Bridges skulle komme tilbage. Og til sidst var der disse to fyre, der bare gik mod mig - en fyr med et langt skæg og cowboystøvler - Aaron - og denne anden fyr med en sød lille gryde mave - Jim - og hans hår klæber op, han har sin hænderne i lommerne, og han har lige fået dette vidunderligt forvirrede udtryk i ansigtet. 'Hvem er du?' han siger. Og jeg kiggede bare op og skænkede ind i solen og sagde: 'Nå, hvem vil du have mig til at være?' Det var først år senere, at jeg indså, hvad dette øjeblik virkelig repræsenterede. Det var begyndelsen på en historie, der - i modsætning til de fleste historier i vores liv - også dem, der ændrer os - faktisk ville have en mellem og en ende.
Interessant nok var den måde, som Winger følte på det skæbnesvangre møde - både i øjeblikket og ved overvejelse - ikke så forskellig fra, hvordan Latham havde det de sidste par måneder, lige siden han først satte sig sammen med Jim Bridges på Beverly Hills Hotel.
Aaron Latham: Jeg kan huske, at han fortalte mig den første gang, vi mødtes, at han havde fået en kopi af min Fitzgerald-bog og læst den. Han sagde, at han ville have bogen på sit natbord - ved siden af sin seng - hele tiden, vi arbejder sammen. At minde ham om at være god mod forfatteren. Og det var han meget.
Del 2: Jack og Jim, Jim og Jack
Aaron Latham: En af de store ting i litteraturen er, når to tegn - i løbet af deres rejser - ender med at skifte sted. Du ved, den rige fyr bliver fattig, mens den stakkels fyr bliver rig. Og hvad der virkelig er interessant: i løbet af skiftende steder vil disse tegn krydse hinanden på et eller andet tidspunkt.
Selvom denne stemning sandsynligvis kunne bruges til at beskrive den kompenserede romantik, der fulgte mellem Debra Winger og John Travolta, henviste Latham faktisk til det langvarige forhold mellem Jim Bridges og hans livspartner Jack Larson.
Aaron Latham: Som du sikkert ved, spillede Jack cub-reporteren [Jimmy Olsen] i den originale Superman-tv-serie. Så han var en big deal. Men Jim - da han første gang mødte Jack - var en ukendt skuespiller.
Det første møde fandt sted i 1957 på sæt af Johnny Trouble .
Debra Winger: De værdsatte hinandens essens, som hverken var mandlig eller kvindelig. Hverken instruktør eller skuespiller eller producent. For nogle mennesker kunne det have vist sig, at de var et usandsynligt par, men de var på en måde identiske. Bare linket.
Aaron Latham: De var temmelig hemmeligholdte over det. I det mindste var Jim det, jeg ved ikke, at Jack var det. Der var noget i en af sladderkolonnerne på et tidspunkt, der sagde: 'Jim Bridges fotograferede John Travolta gennem kærlighedens linse.' Eller noget i den stil. Og det forstyrrede Jim virkelig. Han kunne ikke arbejde i en dag. Han var altid bange for, at Cowboys hos Gilly skulle finde ud af, at han var homoseksuel.
star wars stigningen af skywalker-komoer
Debra Winger: Det var en anden tid, dengang.
Aaron Latham: Hvad ville der være sket, hvis cowboys havde fundet ud af det? Jeg tror ikke noget ville være sket. Jeg er faktisk sikker på, at nogle af dem var homoseksuelle. Men Jim var meget følsom over for det. I alle vores år har jeg aldrig hørt ham faktisk sige, at han var homoseksuel.
Debra Winger: De lærte mig så meget på så mange forskellige måder. Bestemt for mig var det sådan: Åh, mænd kan leve sammen og elske hinanden. Det var så simpelt.
Aaron Latham: Da de kom og besøgte mig i Washington, og jeg ville få dem et hotelværelse, vidste jeg aldrig, om jeg skulle få et hotel eller to værelser. Så jeg plejede bare at få dem to værelser, indtil jeg en gang besluttede, at jeg bare skulle få dem et værelse. Så jeg fik ham et værelse. Og så en dag kiggede Jack rundt på hotelværelset og sagde: ”Hvor er nøglen? Hvor er nøglen? ' Og Jim sagde: 'Jeg har nøglen.' Jack vendte sig mod mig og sagde: 'Jeg plejede at være den, der havde nøglen.' De havde krydset hinanden på et eller andet tidspunkt og skiftet sted, og det så ud til at være okay med dem begge.
Debra Winger: I de dage, Jack og jeg, strød vi altid i hinandens tilstedeværelse.
Fordi vi var jaloux på hinanden. Jeg var jaloux på den tid, han fik at tilbringe med Jim, og han var ikke sikker på mig. Jeg synes, det slags skræmte ham, fordi Jim og jeg var helt forelsket. Men selvfølgelig havde han ikke noget at bekymre sig om. Jeg tror bare, at når Jim så på mig, så han nøjagtigt hvad han ville lave. Min hard-ass, manglende evne til at gå på kompromis, ved du, bøjet på 'den virkelige aftale' var lige hvad han havde brug for.
Aaron Latham: Den første aften i Urban Cowboy , vi lavede en scene, hvor John skulle slå Debra. Så vi gik igen og igen med stuntkoordinator-fyren - om hvordan man går glip af hendes ansigt, men hvor det stadig ligner et slag. Men du ved, Debra har altid ønsket, at tingene skulle være ægte. Så hun går til John og prøver at gøre ham virkelig sur (i stedet for bare at handle sur). Hun forsøger at gøre ham rigtig rå, og i første omgang rammer han hende og slår hendes fortand ud.
Debra Winger: Åh ja, det er stadig den eneste hætte, jeg har i munden. Det er forrest nederst til højre.
Aaron Latham: Du kunne se det senere i dagbøgerne. Hendes tand sejler over rummet. Under alle omstændigheder fik hun endelig, hvad hun ønskede, men det viste sig, at hun ikke ønskede det så meget.
Debra Winger: Lige efter det skete, ville jeg ikke fortælle det til nogen. Fordi jeg var bange for, at jeg blev fyret. Ligesom sådan var jeg uskyldig. Men et sted omkring fire om morgenen kom Jim hen til mig og spurgte: 'Er du okay?' Han fortalte mig senere, at han troede, at jeg havde slagtilfælde. Mit ansigt hang ligesom hængende. Og til sidst trak jeg læben til side og sagde: 'Jeg tror, jeg mistede dette.' John var så forfærdet. Han vidste det ikke.
Aaron Latham: Debra kom ud af hele metoden tradition. Hun ville leve rollen. Som om hun ville shoppe som sin karakter. Så selvfølgelig ville hun have, at John virkelig blev forelsket, virkelig havde en affære. Men John ville ikke have noget af det. Han har en anden tilgang. Han mener, at skuespil er et håndværk eller måske en kunst. Under alle omstændigheder er det noget, du gør. Det er ikke metode. For eksempel begyndte alle i rollebesætningen og besætningen under filmens begyndelse at adoptere - stykke for stykke - rodeo-udstyr til at bære. Undtagen Travolta. Hvem havde altid sine grønne tennissko og sine t-shirts på og aldrig en gang - uden for filmen - havde han cowboytøj på. Men hvad han gjorde, var at han ville hænge meget med cowboys. Vi havde lidt af et lille selskab af ægte Gillys stamgæster, der optrådte i små roller i filmen, og John kunne godt lide at hænge ud med dem og gå hjem og spise middag med deres familier. Så han ville undersøge. Men mens Debra ville leve det, ville han observere det. Og jeg gætter på, at han havde en eller anden regel med sig selv, at han ikke ville gå sammen med folk, han arbejdede med. Jeg ved ikke. Men så snart vi var færdige med at filme, begyndte John at gå sammen med Debra og kun have cowboytøj på. Jeg kan huske, at Debra kalder mig rigtig begejstret en nat. Hun siger: 'Aaron, Aaron, jeg elskede bare John Travolta på hætten på hans Rolls Royce på en restaurantsparkeringsplads.' Og så en anden aften ringer hun og siger: 'John Travolta bad mig bare om at gifte sig med ham.' Jeg spurgte hende 'hvad sagde du?' Og hun siger, 'Jeg fortalte ham, at filmen er forbi.'
Urban Cowboy kom ud i juni 1980. På trods af åbningen, mens Empire Strikes Back stadig var i teatrene (og stadig forårsagede linjer rundt om blokken), var Urban Cowboy et øjeblikkeligt hit. Det tjente over 46 millioner dollars, hvilket skabte scenen for endnu et samarbejde mellem nøglespillerne bag filmen.
